Author: Dylan_Hsieh

臺中文學館雙主題特展今(31)日開幕,這次規劃主題為「創作‧戲劇──發現美的事物:呂赫若特展」以及「文學與影視戲劇特展」,展出至109年8月30日止。臺中市政府文化局主秘林敏棋、作家呂赫若次子呂芳雄、名導演瞿友寧、策展執行單位文訊雜誌社長封德屏,以及作家黃海、石德華、陳憲仁、曾明財、廖振富、蔡文傑、蔡榮勇、林秀蓉、吳訓儀、解昆樺、臺中市台語文化協會、臺中市心耕讀書會均出席參與,共同推廣作家呂赫若多才多藝的文學跨界作品及自80年代以來文學作品改編影視戲劇作品的風潮,呈現多元面向的文學風貌。文化局主秘林敏棋表示,臺中文學館為臺中重要的文學基地,自開館以來已規劃第4檔主題特展。呂赫若先生為臺中潭子人,文學造詣極高,他苦民所苦的胸懷且傳奇性的一生更為人津津樂道,文化局希望藉此讓民眾了解這位臺中的傳奇作家。文訊雜誌社封社長是臺中清水人,她很開心能夠回家參與臺中展覽,並有機會將文學情誼綿延,和有志一同的朋友分享文學之美。瞿友寧導演也表示,自己是臺中北屯人,看到好作品能夠用展覽等不同形式傳遞感到欣慰,透過花甲電視劇及電影,他希望能反映並傳達大眾對家的愛惜。廖振富老師也致詞表示,這次展覽主題都與他頗有淵源,這次展覽所要表達的文學內涵與放諸各地均共同提倡的家庭、生命的價值有關,推薦大家都要來觀看。「創作‧戲劇──發現美的事物:呂赫若特展」,以「當用日記」、「移動地圖」、「台北歌手」、「孤單的燦爛」、「多才又多子」五大面向,透過年表、影視及文學創作介紹日治時期知名作家呂赫若先生。呂先生出身臺中潭子,是一位在地又跨域的作家,其相貌俊秀、多才多藝,還曾到日本學習聲樂,進入寶塚劇場演出。呂赫若的作品充滿關懷人民的大愛,代表作之一〈財子壽〉,獲臺灣文學奉公會之「臺灣文學賞」,為當時首位獲獎的臺灣作家。近年來還有以他的故事為背景上演的電視劇「台北歌手」,文化局希望藉由特展,讓大眾了解這位全心全意奉獻藝文,將文學理想與人道關懷發揮淋漓盡致的文學、劇作、音樂家。「文學與影視戲劇」特展,則是蒐集80年代文學改編電影的經典作品,並精選近年來與臺中相關的3部文學改編的影視戲劇作品為主要展出內容;包含改編自霧峰林家故事的新創電視劇《疑霧公堂》;由著名編劇家施如芳以「林獻堂晚年留日不歸」為主軸,融合音樂、戲曲編寫的舞臺劇《當迷霧漸散》;曾就讀臺中東海大學著名青年小說家楊富閔作品《花甲男孩》改編成的電視劇《花甲男孩轉大人》、電影《花甲大人轉男孩》。其中《花甲男孩》因全劇80%的地景在臺中拍攝,並貼切描繪臺灣庶民生活,在全臺掀起一股風潮。特展呈現精彩劇照、影像片段、延伸閱讀作品,更設計趣味十足的角色配對、彈珠檯、文學地景桌遊等互動體驗,呈現繽紛多元的文學電影世界。臺中市政府文化局希望透過此次的特展,運用不同的形式推廣文學,進而提供市民更多觀賞與閱讀的視角,激發更多的想像。配合這次的展覽,也規劃了4場推廣講座,邀請了包括《花甲男孩》作者楊富閔、《當迷霧漸散》編劇家施如芳、《疑霧公堂》導演李運傑等人跟民眾分享這些作品,歡迎有興趣的民眾上臺中文學館官網查詢詳細資訊。此外,2020年台灣燈會「璀璨臺中」也將於明年2月在臺中市登場,主展區於2020年2月8日至2月23日在后里馬場及森林園區展出,副展區文心森林公園則提前於2019年12月21日至2020年2月23日展出。走訪完臺中文學館的文學之旅後,別忘了參觀燈會欣賞藝術之美,感受臺中文化城的風華魅力。【活動聯絡人】臺中市政府文化局文化研究科 張敏儀 04-22289111#25313 0989-506606【新聞聯絡人】臺中市政府文化局文化研究科 林芳如 04-22289111#25310 0933-098970#本文轉載自:臺中文學館...

當漫畫遇上桌遊,同一個故事可以有不同結局,而且是由玩家來決定。進駐創作者酒十九、臨貓、卡德斯團隊的作品《8日迴廊》,結合漫畫與桌遊,這兩種不同的媒介,在創作過程中彼此激盪,作品誕生後也相互呼應,漫畫帶出故事的世界觀與角色,為桌遊玩法提供了更多想像空間,玩桌遊也成為另一種體驗故事的形式。《8日迴廊》作品包含漫畫與桌上遊戲,故事中不同背景、個性鮮明的8個角色在一座實驗場中醒來,發現他們全都失去了記憶,得知實驗場即將被炸毀後,眾人開始設法逃離,然而在他們當中,有人懷著其他目的,暗中阻礙逃脫的進行。桌遊與漫畫劇情相對應,是一款紙上的密室逃脫遊戲,玩家將扮演其中一個角色,要找回角色的記憶以拼湊真相,才能逃出實驗場。看漫畫找策略 玩出自己的結局漫畫、桌遊連結度高,相互增添樂趣,是《8日迴廊》最特別之處。漫畫家酒十九、桌遊設計師卡德斯以編劇臨貓所寫的故事為本分別繪製漫畫、設計桌遊,故事中的事件、道具與角色台詞等,都化為桌遊卡牌,讓桌遊玩家就像是經歷故事一般,另一方面,角色的個性也轉化為桌遊中的設定,每個角色都依據個性而有不同的特長、功能,如果先看過漫畫,從中理解世界觀與角色,就能判斷角色在什麼樣的情況下有利,玩桌遊時也就多了一個思考策略的角度。 漫畫、桌遊連結度高,是《8日迴廊》最特別之處。(圖片來源/《8日迴廊》團隊提供) 此外,漫畫的劇情是寫死的,桌遊則將故事的走向交給玩家決定,《8日迴廊》除了是密室逃脫遊戲,也是陣營遊戲,遊戲開始時,玩家會依抽到的陣營卡分為設法逃脫的陣營與阻礙逃脫的陣營,酒十九解釋,各個角色的陣營在漫畫中是固定的,但在遊戲中是隨機的,玩家也有機會轉換陣營,「雖然是同個故事、同個世界觀,但可以選擇不一樣的結局。」二戰事件為藍本 盼讓歷史更有趣實驗場裡的8個角色,無論居心如何,都有著各自的瘋狂與悲傷,這個故事的緣由要從一場迪士尼樂園的萬聖節遊行說起。臨貓去年經歷親人離世,後來他到迪士尼樂園玩時,碰上萬聖節遊行,遊行的主題是讓參與者全都變成幽靈,「模糊生死界線」這一點讓他覺得很有趣,能沖淡對死亡的恐懼與悲傷,也讓他想寫一個,如何在極度瘋狂與極度悲傷中好好面對自己的故事,於是以二戰時期的731事件為藍本,將事件轉化為角色,進而發展出故事原案。 《8日迴廊》桌遊實物。 雖然隱晦,但《8日迴廊》的角色設定中藏著臨貓對731事件做的許多考究,他希望讓歷史以更有趣、吸引人的方式被理解,不過同時,他和團隊成員也將是否深究歷史的選擇權留給讀者、玩家,期許創作出一個即便不了解歷史,也能從中獲得樂趣的作品。跨域迸發火花 磨亮作品漫畫、桌遊兩種不同媒介,在創作的過程中相互激盪,編劇、漫畫家與桌遊設計師跨域合作所碰撞出的火花,也成為讓作品更好的能量。酒十九舉例,漫畫和桌遊雖是源自同一份劇本,但表現方式往往會相衝突,此外,也會思考遊戲規則能不能變成劇情?或是劇情能不能轉換成遊戲規則?過程中與團隊成員溝通,找出一個遊戲與故事都有趣的方案,是她在進駐期間覺得最有意思的部分。 《8日迴廊》的角色設定中藏著臨貓對731事件做的許多考究。 臨貓的故事寫得生動,讓桌遊更有故事性,故事中的小細節,也成為卡德斯在設計遊戲制度時的靈感來源;酒十九將劇本中的角色圖像化後,讓角色活了起來,也回過頭補足一些臨貓原本沒想到的設定,故事因此變得更鮮明,同時在桌遊設計方面開啟了更多討論。當漫畫不只是漫畫,桌遊也不只是桌遊,《8日迴廊》體現了「跨域」的可能性,不同領域的創作者相互激發創意,作品得以越發豐富,另以作品本身來說,同一份文本有不同的體驗方式,甚至可以創造玩家自己的結局,都讓作品更加耐讀、耐玩,而能走得更遠。 《8日迴廊》漫畫帶出故事的世界觀與角色。(圖片來源/《8日迴廊》團隊提供) #本文轉載自  漫畫基地...

臺灣國樂團攜手真快樂掌中劇團再次搬演經典戲齣《布袋戲戀歌 落花斷情雨》劇場音樂會,11月2日、3日將於高雄衛武營國家藝術文化中心戲劇院連演2天。導演柯世宏表示,此次《落花斷情雨》,翻轉以戲為主,音樂為輔的老路子,讓「現場音樂」躍居主角,扮演說書人、主演,再融入現代劇場技術與藝術,突破既有的聽覺、視覺概念,重新建構戲曲、戲偶以及音樂的關係,將布袋戲以「傳統新藝」的面貌展現在觀眾面前。    這場布袋戲戀歌音樂會,特邀臺師大臺文系教授陳龍廷博士策劃,由江靖波教授擔任客席指揮、「真快樂掌中劇團」共同演出、柯加財編劇、柯世宏導演,音樂設計部分則是委託王乙聿、林心蘋、梁啟慧3位作曲家聯手打造超過70分鐘的磅礡曲目。臺灣國樂團團長劉麗貞表示,全劇計有8場戲,演出時間90分鐘,7成的戲劇情節由音樂引領鋪陳,3成由戲劇口白推進,臺灣國樂團現場演奏貫穿整場演出,音樂隨劇情張力鋪陳、隨人物沈思低唱,8尊炫麗的金光戲偶搭配移動式戲臺穿梭,16首新曲隨劇情跌宕起伏,另有2位演奏家以Cosplay現身,演繹劇中女主角心境,真人與戲偶奇幻交織,展現臺灣布袋戲新美學。        王乙聿、林心蘋、梁啟慧三位作曲家,為劇中主角設計與譜寫主題曲,梁啟慧主寫華鳳櫻、林心蘋主寫慕容飛雪。華鳳櫻多愁善感、處事溫和,梁啟慧以楊三郎的《秋風夜雨》為基調,描寫第一場戲「華鳳櫻跌落絕命峰」,之後又運用二胡柔婉溫厚、如泣如訴的音樂語彙,譜出「華鳳櫻獨舞桃花林」;二胡主奏將由葉文萱Cosplay,在真人與戲偶間奇幻交織。而林心蘋主寫出身俠義之家的慕容飛雪,依循行事豪爽且愛恨分明的個性,因此流露爽朗熱情,帶著點狂野的樂風,但在痛失愛人之後曲風突變,汲取了琵琶武曲力掃琴弦宛若萬馬奔騰、十面埋伏的緊張懸奇,由琵琶演奏家王乙曲Cosplay慕容飛雪,演繹女主角「飛雪孤恨」淒楚的內心世界,精彩可期。    1960年代以後,布袋戲表演逐漸與臺灣流行音樂結合,從而引發另類歌壇的流行風潮。導演柯世宏表示,國樂與布袋戲合作雖然已非創舉,但是這次《落花斷情雨》的現場音樂躍居主角,不只是陪襯戲劇演出的綠葉功能,而是扮演說書人、主演的雙重角色,用音樂來說故事,翻轉以戲為主,音樂為輔的老路子。《落花斷情雨》劇情取材廟會、內台戲、金光戲都很喜歡採用的武俠愛情三角苦戀故事,打造秦雨揚、華鳳櫻、慕容飛雪3人之間的愛恨糾葛,以及反派角色仇不愁的為愛癡狂,最後揭露蒙面怪客真實身分的峰迴路轉。整齣故事扣人心弦,現場大型編制國樂團的原音演奏,加上華麗的布景、金光閃閃的戲服,以及劇場燈光特效,完美營造魔音穿腦、刀光劍影的江湖劍俠場景。    臺灣國樂團精心打造《落花斷情雨》布袋戲戀歌音樂會,精緻現代的音樂設計與作曲手法,開啟當代布袋戲音樂的新篇章。同時更邀請現代劇場燈光詩人王天宏擔任燈光設計、青年舞台創作者林仕倫擔任舞台設計、梁夢涵擔任戲偶設計、董元皓及鍾劭君擔任影像設計等,希望藉由與跨領域的創作者合作,為臺灣布袋戲發展奠定嶄新的一頁。   經典製作《落花斷情雨》擁有四方湧現的口碑好評,在樂迷朋友們的千呼萬喚之下,邀請榮獲 2018 年傳藝金曲獎最佳團體年度演出獎的「真快樂掌中劇團」共同合作,11月2日、3日在國際水準的高雄衛武營國家藝術文化中心再度搬上大舞臺。喜愛布袋戲文化的南臺灣朋友,千萬不能錯過。音樂會購票及相關優惠請上兩廳院售票系統https://is.gd/mgpw4w ,或洽臺灣國樂團02-88669789傅小姐。 #本文轉載自  國立傳統藝術中心 ...

今年女性創業飛雁計畫首次與俄羅斯攜手舉辦「APEC女性微中小企業籌資商機論壇」,6月份曾帶領優秀女性創業家到俄羅斯參訪產官學等單位,女創也不吝嗇分享成功創業經驗,與當地企業熱絡交流。現在臺北場也即將在11/21盛大舉行!!!●如果你對女性創業及籌資趨勢有興趣●或是想要與國際嘉賓切磋交流歡迎報名參加~~●時間:11/21(四) 09:00-16:30●地點:臺北花園大酒店國際廳 (臺北市中正區中華路二段1號)●報名連結:https://reurl.cc/b6YAdX本倡議著重於透過能力建構平台提供女性中小企業企業家融資相關知識、策略及經驗,並積極擴散影響力,透過引進APEC國際資源加速企業數位轉型過程,協助女性中小企業能力建構並與國際接軌。*本活動採全英文形式進行,現場將不提供同步口譯機。*本活動完全免費,惟主辦單位保有參訓對象審核權益,請以錄取通知為準。 -----The first time Women Entrepreneurship Program co-organize APEC initiatives with Russia, leading the outstanding Taiwan's women entrepreneurs to Tomsk in June 2019, to exchange their experiences and best practices in various aspects of women entrepreneurship with other APEC Economies and local enterprises. On November...

中華民國105年3月3日文創字第10520051171號令訂定中華民國108年10月21日文創字第10830248282號令修正一、宗旨文化部(以下簡稱本部)管理之華山文化創意產業園區北側綠地(以下稱本場地),為促進文化創意產業及藝文發展,並創造全民共有、共享的多元藝文空間,受理場地借用申請,特訂定本要點。二、申請使用目的(一)凡屬文化創意產業發展法第三條所列之各文化創意產業所辦理之展覽演出及活動,或其他經本部認定為符合文創性質之活動,均得依本要點規定申請使用本場地。(二)申請案之活動內容不得有危害公共安全、違法及違背善良風俗之情形;其內容如為與文化創意無關之婚喪喜慶、典禮、演講、政治、宗教等活動,亦不得申請本場地之借用。三、本場地開放空間與時段(一)開放申請使用空間:分為A、B、C三區(詳附件一)。(二)開放進撤場及活動使用時段:每日上午九時至下午十時。(三)請於活動計畫書載明確切進撤場日期及時間。四、申請手續(一)申請單位申請借用本場地,最遲應於所辦理之活動舉辦日前一個月提出申請。但屬夜間、音樂性或大型活動(指預估參加人數達五百人以上者)應於該活動舉辦日前三個月向本部提出申請。(二)申請本場地應備妥下列文件:1.政府機關出具之公文、申請單位申請函及「華山文化創意產業園區北側綠地場地使用申請自主檢核表」(附件二)、「華山文化創意產業園區北側綠地場地使用申請表」(詳附件三)。2.設立登記或立案證書影本(社團證書、藝文團體立案登記、公司變更登記表擇一);另附活動負責人身分證影印本。3.活動計畫書(詳載活動主旨、內容、使用日期與時間、參加人數、場地配置及布置圖、器材設施、宣傳用圖檔或照片、場地復原、安全維護計畫、環境清潔及噪音管控計畫、公共意外責任保險計畫、緊急應變規劃、活動現場聯絡人資料等)。4.前三目所列文件請依序放入信封,並註明「華山文化創意產業園區北側綠地場地借用申請」。(三)送件方式:於本部上班時間(週一至週五上午八時三十分至下午五時三十分),由專人親送或掛號郵寄,送至24219新北市新莊區中平路四三九號南棟十三樓文化部秘書處。(四)其他:1.未於本點所規定之時間提出申請,或申請借用本場地之申請文件、資料有欠缺或內容不完全,並經本部通知限期補正一次,屆期不補正或補正之文件、資料內容仍不完全者,本部得不予受理並退件。2.申請單位為政府機關者,如以委託第三人辦理該場地之借用,應於公文中敘明委託第三人辦理借用申請之文意。3.本部保有場地變更及租借與否最終核定權。五、審核(一)申請書採隨到隨審方式進行資料審核,審查作業期間原則上為三週,必要時本部得召集相關單位辦理實地會勘,並以書面通知審查結果。(二)本部如未能於前項所定期間內處理終結,得於原處理期間內延長之,但以一次為限;上述情形,本部將於原處理期間屆滿前,將延長之事由通知申請單位。六、簽約與繳費(一)申請單位於接獲本部同意借用之公文通知後,應於指定期限內,將公文所附之場地使用合約書一式三份用印簽名後送還本部,並依「華山文化創意產業園區北側綠地場地使用收費標準」之規定繳納全額場地使用費及保證金,屆期未繳納視同放棄,原申請之場地本部得另行處理或調配該檔期;上述合約書之格式及內容,由本部另定之。(二)申請單位應於場地使用後一日內復原並清潔借用場地,經會勘確認無待解決事項後,由申請單位填寫「華山文化創意產業園區北側綠地退還保證金申請書」(如附件八),保證金於扣除(減)其應負之損害賠償及因違規計點扣減後無息退還。(三)本部及所屬機關(構)主(合)辦之活動(包含由本部或所屬機關(構)主辦、本部及所屬機關(構)共同合辦、本部或所屬機關(構)與民間單位合辦等),得免收相關費用。七、取消與變更(一)遇有天災或事變等不可抗力或不可歸責於本部及申請單位之事由,導致活動全部或部分確實無法如期執行者,申請單位得與本部重議檔期。若因此取消活動,相關已繳費用由本部無息退還。(二)除前款所列事由外,申請單位不得以任何理由取消申請之活動計畫或要求另議檔期,違反者,不予退還所繳之場地使用費,並將酌扣百分之二十保證金。(三)如申請單位擬變更活動計畫,包括但不限於主要藝術家、節目型式、演出內容變更等,應於原租用場地使用日前十五日以書面提出申請,獲得本部同意後才可變更使用,若申請單位活動內容與申請之「計畫書」內容不符,本部得片面中止申請單位活動舉辦,申請單位不得異議。八、違約金及損害賠償(一)本部於活動辦理期間派員巡檢場地使用情形,依「文化部文化創意產業園區場地租借使用情形檢核表」(附件四)及經本部同意之活動計畫書,會同活動現場聯絡人進行現場檢核,如發現有相關需改善狀況應配合立即改善。(二)活動結束後本部向相關單位調查該活動廠商是否有因違規而遭受罰鍰之情事,再依「文化部文化創意產業園區場地租借違規計點表」(附件五)統計違規點數後,扣減保證金,單次活動累積違規記點十點(含)以上,五年內不再受理該單位申請場地租借。(三)申請單位對於場地使用應保持清潔及完整,如有任何髒汙、損毀或故障,本部得依復原費用扣除其保證金。其保證金不足扣抵時,申請單位應自接獲本部通知後七日內補足差額,且不得異議。九、責任歸屬(一)申請單位所送活動資料,倘有涉及他人權益(如肖像權、著作權、營業秘密等)者,應徵得權利人(如創作者或演出者)同意,若有任何法律糾紛,概由申請單位自行負責;因此致本部權益受損害者,並應負賠償責任。(二)申請單位應於使用期間投保公共意外責任保險(保險金額規劃參考方案詳如附件四),以保障所有參與活動人員生命及公共安全。相關保險資料應於場地使用七日前送本部備查,如未依期限投保,本部亦得視情形終止場地借用,且所繳場地費不予返還。(三)申請單位使用場地期間內,如有任何人員傷亡,均由申請單位全權負責,本部不負任何醫療及賠償責任。申請單位使用本部場地不當所致之損害者亦同。(四)展覽活動須投保竊盜險,並由申請單位安排服務人員於現場負責提供展演解說諮詢、保管展演作品及財物安全,貴重展品請自行聘僱警衛加強保全或另行投保,如有任何毀損或遺失,本部不負賠償責任。(五)申請單位倘違反「社會秩序維護法」、「噪音管制法」及相關法令時,相關罰則由申請單位自行負擔,本部亦得視情形終止場地借用,且所繳場地費不予返還。(六)申請單位於本場地內舉辦之各項收費活動,其所衍生之應繳稅賦,由申請單位自行負擔。十、注意事項申請單位如違反以下規定,本部將依情節輕重不退還部分或全部保證金(詳附件七),違規情節嚴重者,日後不再受理其場地使用申請:(一)本場地使用之禁止及限制規定如下:1.申請單位於場地布置時,應事先知會本部,並經本部同意後方可施作。2.嚴禁明火表演與粉塵等易爆易燃性物質之活動。3.嚴禁於現場使用火源、施放煙火、天燈、鞭炮或風箏、噴畫任何標誌或打釘、打樁、書刻,且不得在既有設施上綑綁、搭架。若需搭設舞臺或帳蓬等臨時建築物時,應依「臺北市臨時展演場所搭建臨時建築物管理作業程序」之規定辦理後,始准予搭設。4.非經本部同意,本場地嚴禁任何車輛駛入(包含周邊人行道);租借期間請勿影響民眾動線。5.非經本部同意,申請單位不得於本場地內任何地點搭建臺篷、牌樓或懸掛旗幟、張貼海報、標示系統。若申請單位有前開需要,應先行通知本部,經本部核准後,方能搭建、張貼,如有違反,本部得逕行拆除。(二)申請單位如有以下情事之一者,本部得要求立即停止一切活動,不退還保證金,其所繳費用亦不予返還:1.違反國家政策法令者。2.危害公共秩序、善良風俗或有安全之虞者。3.活動內容與申請項目性質不符,場地轉讓或變相提供他人使用者。4.妨害公務或蓄意破壞公物者。5.其他不法行為者。(三)噪音防制1.申請單位應遵照「噪音管制法」、臺北市政府環境保護局主管之環保自治法規及戶外活動舉辦之相關法令規定。2.依據臺北市噪音管制區,活動場地屬第三類噪音管制區,請申請單位注意活動音量。3.如為音樂活動應於活動計畫書寫明擴音設施種類、容易產生噪音之物品,並檢討是否符合第三類噪音管制區之噪音管制標準。4.依據噪音管制標準視情況調整喇叭擺放位置及調降其音量,並妥為規劃動線,噪音源要遠離或背向場地附近噪音敏感點,如住宅區、醫療院所、圖書館及學校等,以避免鄰近住戶受到噪音干擾。5.限制或禁止參加者攜帶容易產生噪音之物品進場。6.應評估活動場地可能產生之最大音量是否符合噪音管制標準或採取相關噪音防制措施,以阻絕自場地本體傳播至鄰近住戶處之音量。可採取之噪音防制措施可至行政院環境保護署噪音管制資訊網下載專區,網址:http://ncs.epa.gov.tw/noise/DD/D-01.htm。7.請音樂活動申請單位簽署「華山文化創意產業園區北側綠地場地使用噪音防制切結書」(詳附件六),並納入活動計畫書內一併提送。(四)活動進行應注意以下事項:1.應有周密之安全維護措施,負責保障所有參與活動人員之生命安全及公共安全。2.進撤場應設置足夠之警示設施,以確保民眾之安全。3.水池周邊應設警戒線或派專人防護,以防民眾不慎跌入。4.使用期間倘發生群眾衝突、鬥毆事件、其他違反法令之情事,或發生意外、造成人員傷亡,概由申請單位負一切法律責任。(五)用電及所需設備均由申請單位自備,所有電纜、電線、外接開關等器材皆須妥善規劃並做防水及相關安全措施,若有線路外露,請加裝線槽或護線板,保障行人安全。(六)活動期間應遵照活動計畫書設置足夠數量之垃圾桶與流動廁所,並配置清潔維護人員定時清理。(七)申請單位應於使用期限屆滿前,將一切自有設備或私有物品搬離,並將場地回復原狀,包含場地清潔、垃圾處理、用電及設備管理等,逾期視為廢棄物處置,本部得逕行清除,其所衍生費用概由申請單位負責,並得由保證金內扣除。(八)場地使用僅限原申請範圍,擅自使用其他場地者,本部得修正使用權或要求補足場地租金及進行違規記點。(九)申請單位於借用期間不得辦理選舉之相關活動,並應禁止政黨、公職候選人或其支持者之造訪活動;亦不得於活動場所張貼競選活動之告示。(十)申請單位提出申請時,均視為同意遵守本要點及相關法令等規定。十一、本要點相關事項如有疑義或其他未盡事宜,依其他相關法令或由本部解釋之。 詳細內容 詳細內容 ...

(109年)文化部扶植青年藝術發展補助作業要點 宗旨 為扶植協力青年藝術發展,給予青年藝術創作舞台及曝光機會,培養開拓青年參與藝術文化,以落實青年文化平權,並建構藝文創作自由的支持體系,以充分發展臺灣的原創力及文化力,特訂定「文化部扶植青年藝術發展補助作業要點」。獎補助對象說明 一、申請資格: 1.個人:年滿二十歲至四十歲,且領有中華民國國民身分證之個人。 2.團體:經政府機關許可登記或立案之財團法人、社團法人、大專院校、美術類博物館等團體或組織。 二、補助項目:以視覺藝術、表演藝術或跨領域藝術為主軸,規劃辦理青年藝術發展之國內相關計畫者,得申請補助,詳參公告附件「扶植青年藝術發展補助作業要點」。受理單位 文化部-藝術發展司承辦人 藝術發展司視覺藝術科洪先生 電話:02-8512-6524 藝術發展司表演藝術科黃小姐 電話:02-8512-6537備註申請人有下列情事之一者,本部得不予獎勵或補助;已獎勵或補助者,得撤銷或廢止之,並視情節輕重,追回全部或部分之獎勵或補助: (一)補助案有第二條第一項但書各款情事之一。 (二)提供虛偽、不實之文件、資料。 (三)未經本部同意,逕予變更原定執行計畫。 (四)對於獎勵或補助之事項重複申請。 (五)違反本部就補助之核准所為之附款。受理申請日期1.(108年)文化部促進民間提供適當空間供文化創意事業使用補助(公司) 108/01/01~108/12/31 23:59 2.文化部促進民間提供適當空間供文化創意事業使用補助(自然人) 108/01/01~108/12/31 23:59審查說明一、109年度線上申請作業流程: 申請方式及繳交資料 >>下載公告附件「01申請流程與繳交資料清單」。 1.登入申請系統: (1)申請「文化部獎補助資訊網」會員,申請成功後點選首頁右上角「會員登入」。 (2)連結至本作業要點公告網頁,點選下方「線上申請」進入線上申請系統。 2.線上填表與上傳申請資料: (1)「第一步驟: 填寫申請資料」,填寫完畢後,點選「案件儲存」。 (2)「第二步驟: 列印申請單」,「單面」列印,簽名後掃描存成電子檔。 (3)「第三步驟: 附檔上傳」,上傳掃描 a.「申請單」電子檔、b.「計畫書」及 c.個人「身份證明文件(正反面)」或團體「立案證書」掃描檔,上傳後請點選「案件儲存」,完成申請資料上傳。 (4) 參考「01申請流程與繳交資料清單」,檢查應繳交申請資料都已上傳,確認無缺件或錯誤後,請點選系統「確認送出」,等待收到系統電子郵件通知「承辦人『已收件』」,即完成線上申請作業。 3.寄出實體附件資料: (1)請將已簽名「申請單」紙本1份,置入自備信封,外部貼妥公告附件「02申請專用信封封面」,於截止收件日108年12月4日前(郵戳為憑)郵寄或親送文化部(本部上班時間下午6時前)。 (2)寄件地址: 文化部藝術發展司,地址:242新北市新莊區中平路439號南棟15樓。 (3)若有報名相關問題,請於上班時間(9:00~17:00)來電洽詢,視覺藝術類 02-8512-6524 洪先生;表演藝術類 02-8512-6537 黃小姐。 二、注意事項: 1.申請者應完成「線上填表與上傳申請資料」,以及「寄出實體附件資料」(已簽名申請單),才算完成申請作業。 2.上傳系統之計畫書頁數,請勿超過15頁,格式可使用文字格式(WORD 或 WRITER)或簡報格式(PPT 或 IMPRESS),建議存成PDF檔後上傳。. 3.計畫書內容應包含計畫內容、期程、個人(或執行單位)簡介及預算明細表(例如:勞務費;執行計畫所需業務費用,如文宣設計費、交通費、印製費、設備或場地租借費等,請依實際需求編列) 4.計畫書實體紙本不須另寄至文化部。 5.為避免網路壅塞影響報名權益,建議申請者注意檔案容量,即早完成線上報名程序。 三、109年度受理申請時間: 1.線上填表與上傳申請資料: 線上系統開放時間:108年11月4日上午12時至108年12月4日下午6時。 2.寄出實體附件資料: 截止收件日108年12月4日前(郵戳為憑)郵寄或親送文化部藝術發展司(本部上班時間下午6時前)。審查起迄日期 1.文化部扶植青年藝術發展補助作業要點_個人 108/11/04 12:00~108/12/04 18:00 2.文化部扶植青年藝術發展補助作業要點_團體 108/11/04 12:00~108/12/04 18:00 詳細內容 詳細內容 ...

文化部所屬國立新竹生活美學館為了讓視、聽障學生進入偶戲的世界,增加對偶劇的理解,針對偶劇《皇帝與夜鶯》設計觸摸輔具及體驗課程,10月29日(二)下午1時30分在台北市立啟明學校邀請國中部學生體驗,並舉辦藝術共融文化平權宣示記者會,文化部藝術發展司張惠君司長、臺北市立啟明學校蔡明蒼校長、李麗芬立法委員辦公室李秉原秘書、偶偶偶劇團孫成傑團長、臺北市身心障礙者權益保障推動小組王錫卿委員、中華民國聾人協會黃淑芬常務監事、聽障平權資深工作者謝素分老師等貴賓皆蒞臨現場,共同宣告11月16日在新北市藝文中心演出的《皇帝與夜鶯》場次,將讓大家認識共融的表演藝術。「你摸這裡,這是人偶的頭,他歪著頭像正在思考…」29日下午,臺北市立啟明學校的視障學生正在學習戲偶表演的原理和方法!20個視障孩子身邊陪著10幾個工作人員協助觸摸戲偶和報讀。這樣大陣仗的體驗教學,是為了讓啟明和啟聰學校的學生參與下個月16日《皇帝與夜鶯》偶劇的演出,讓視聽障孩子可以和家人一起開心地進劇場欣賞偶劇!文化部藝術發展司張惠君司長表示今(108)年文化基本法立法通過,顯示普遍社會對文化平權意識的重視。她也提到:「經過良好設計的前導體驗教學,能為視聽障學生建構欣賞表演藝術的準備,讓視力缺損及聽力缺損的學生屆時在演出現場,和大家一樣開心地享受偶劇演出,未來期待更多表演藝術團隊,能與身心障礙的孩子多作互動,也期待未來能看見身心障礙的孩子參與表演、有更多雙向交流。」台北市立啟明學校蔡明蒼校長指出:「這種結合前導性體驗教學以及表演藝術現場友善服務的作法,能帶領視聽障朋友在文化近用活動中,有足夠的「心像」進行更深度的領會和感受。」與會的聽、視障代表也特別肯定文化部對身心障礙孩子們的關懷與藝術共融的重視。為了推動表演藝術的共融服務,讓每個人都有平等參與欣賞表演藝術的權利,國立新竹生活美學館今年在11月16日,擴大友善服務的障礙別,安排視力缺損及聽力缺損者的家庭共100人,期望大家一起進入新北藝文中心演藝廳欣賞由「偶偶偶劇團」演出的偶劇《皇帝與夜鶯》,表演廳內提供視障口述影像服務、聽障手語翻譯和聽打字幕服務,以建構共融的表演藝術現場。 ...

文化部所屬國立新竹生活美學館為了讓視、聽障學生進入偶戲的世界,增加對偶劇的理解,針對偶劇《皇帝與夜鶯》設計觸摸輔具及體驗課程,10月29日(二)下午1時30分在台北市立啟明學校邀請國中部學生體驗,並舉辦藝術共融文化平權宣示記者會,文化部藝術發展司張惠君司長、臺北市立啟明學校蔡明蒼校長、李麗芬立法委員辦公室李秉原秘書、偶偶偶劇團孫成傑團長、臺北市身心障礙者權益保障推動小組王錫卿委員、中華民國聾人協會黃淑芬常務監事、聽障平權資深工作者謝素分老師等貴賓皆蒞臨現場,共同宣告11月16日在新北市藝文中心演出的《皇帝與夜鶯》場次,將讓大家認識共融的表演藝術。「你摸這裡,這是人偶的頭,他歪著頭像正在思考…」29日下午,臺北市立啟明學校的視障學生正在學習戲偶表演的原理和方法!20個視障孩子身邊陪著10幾個工作人員協助觸摸戲偶和報讀。這樣大陣仗的體驗教學,是為了讓啟明和啟聰學校的學生參與下個月16日《皇帝與夜鶯》偶劇的演出,讓視聽障孩子可以和家人一起開心地進劇場欣賞偶劇!文化部藝術發展司張惠君司長表示今(108)年文化基本法立法通過,顯示普遍社會對文化平權意識的重視。她也提到:「經過良好設計的前導體驗教學,能為視聽障學生建構欣賞表演藝術的準備,讓視力缺損及聽力缺損的學生屆時在演出現場,和大家一樣開心地享受偶劇演出,未來期待更多表演藝術團隊,能與身心障礙的孩子多作互動,也期待未來能看見身心障礙的孩子參與表演、有更多雙向交流。」台北市立啟明學校蔡明蒼校長指出:「這種結合前導性體驗教學以及表演藝術現場友善服務的作法,能帶領視聽障朋友在文化近用活動中,有足夠的「心像」進行更深度的領會和感受。」與會的聽、視障代表也特別肯定文化部對身心障礙孩子們的關懷與藝術共融的重視。為了推動表演藝術的共融服務,讓每個人都有平等參與欣賞表演藝術的權利,國立新竹生活美學館今年在11月16日,擴大友善服務的障礙別,安排視力缺損及聽力缺損者的家庭共100人,期望大家一起進入新北藝文中心演藝廳欣賞由「偶偶偶劇團」演出的偶劇《皇帝與夜鶯》,表演廳內提供視障口述影像服務、聽障手語翻譯和聽打字幕服務,以建構共融的表演藝術現場。 ...

蔡英文總統今(23)日出席「全國設計論壇」,與經濟部沈榮津部長、交通部林佳龍部長、屏東縣潘孟安縣長等部會及地方首長、連同立法院吳思瑤委員,共同揭示明(109)年將成立台灣設計研究院。成立16年的台灣創意設計中心,將升格改制成為台灣設計研究院,讓設計強化為國家整體競爭力的創新力量;2019年10月23日舉辦「洞見設計・台灣動起來/全國設計論壇」活動,現場聚集300位聽眾,因為「設計」,讓跨界不分層級,都一起參與,探討如何以設計改變台灣,凝聚共識,共同擘劃台灣美好的未來。要用設計改變台灣,絕非一夕之功。從八月開始的北中南東4場分區座談、九月的預備會議、到今日的全國論壇,不只談設計圈的企業生態,透過跨域對話及公民參與,設計不只要驅動產業合作,更將影響台灣整體的未來發展。 經濟部工業局長呂正華率先為議題引言,工業局一直以來肩負推動產業之責,從基礎技術的製造,到先進科技的研發,對台灣整體產業而言都是不可或缺的存在。雖然10多年來,整體設計產值由2003年的363億元幾乎翻倍成長至2017年的678億元,工業局仍不斷在思考,如何協助台灣產業持續創新、並突破成長。接續呂正華局長的引言,上半場座談特別邀請到全球最大華人設計公司,浩漢設計總經理蔡文傑,分享在業界少數有能力跨足製造業、並支持設計導入經營的實務經驗,暢談用設計導入讓企業如何一點一滴走出不同於一般製造商的「代工」之路。緊接著,豪華朗機工張耿華創辦人,則從其參與2017台北世大運、2018台中花博的經驗,暢談如何「承上啟下」,結合公部門的協作經驗,推動設計改變。春池玻璃的吳庭安副總經理,則從傳統產業角度出發,說明中小企業如何透過設計,突破框架,發揮更多創新,從「專精」的技術領域,做到「精緻」的品質水準。交大建築所龔書章教授,則從接任公共服務委員會的角色,說明如何為城市計畫導入設計,並讓成功的案例,可以有模式有方法的複製、創造更多成果;最後WDO組織張光民區域顧問,則闡述設計研究院的國際拓展,將如何去打造讓「MIT」能透過「DIT」加值的台灣品牌。 上半場談的是產業如何「跨界動起來」,推動更多突破既定思維的合作。下半場則是重量級的「政府動起來」座談,不只跨部會、更跨越中央到地方,顯示政府以設計改變台灣的決心。中央部會包括經濟部長沈榮津、文化部次長李連權、交通部次長黃玉霖、教育部次長范巽綠,以及地方縣市屏東縣長潘孟安,還有立法委員吳思瑤、台創中心張基義董事長等,都共同與會參與座談。經濟工業局局長呂正華首先談到,面臨貿易局勢的變化,經濟部致力於吸引台商回台擴廠,但不只是「台灣製造」,更要透過洞察市場、科技創新、技術研發、服務整合等策略,加上「台灣設計」,建立起高附加價值的產線。呂局長也進一步表示,此時推動「台灣創意設計中心」升級成為「台灣設計研究院」,就是要讓設計的角色,融入研發流程,成為產業決策核心;也為台灣每年多達1.3萬設計人才,創造更高的價值舞台。他也呼籲現場的文化部、交通部、教育部,及屏東縣政府等,由政府帶頭跨部門合作,共同重視設計價值,在公共政策及採購方面,將設計納入考量,一起把餅作大,讓年青人有更多機會。台灣設計近期在國際上最為人知的,就是台中花博以及觀光列車的案例,而這中的關鍵人物,正是最支持設計美學的交通部部長林佳龍。座談先由也參與台中花博規劃的政務次長黃玉霖代表,他提到政府應該改變傳統監管單位的角色,往前走入民生,從了解民眾期待、產業期許開始,透過設計導入、創造有感政策。教育部由范巽綠次長代表,延續人才議題的討論,范次長談到更應該從基礎教育扎根,如素養教育的推動,也如同設計思維「從解決問題出發」的概念。此外,校園環境的美學更是影響學童基礎的根本,期待未來透過設研院的整合,能全面提升教育從內涵到美感的素養。文化部李連權次長則認為,透過「設計」,可以讓文化的內涵跟產業以及各項公共政策有更多的連結,文化的養成是潛移默化的,藉由各界的一起發聲,將是拓展國際視野與舞台的重要力量。今年持續創造好評的屏東縣長潘孟安也不辭辛苦、遠從屏東北上與會,分享從「屏東燈會」、「台灣設計展—超級南」的經驗,透過設計的串連,把地方產業、文化與年輕人的創意結合起來,不僅讓屏東在國際聲量大鳴大放,更珍貴的是在參與的過程中,縣民對地方的認同感與光榮感提升。台創張基義董事長表示,回顧16年的發展歷程,台創中心就代表著台灣設計發展的轉變,未來升格「台灣設計研究院」後,將延續本場論壇的精神,讓跨界動起來、讓政府動起來,用設計改變台灣。立法委員吳思瑤也認為,設研院不是完成目標,而是一種開始,當部會、立法與設研院的協作,才是真正從上到下的全面推動,設計、新創從來都不是要改革,而是要改變,讓社會更好的改變。 最後,蔡英文總統也在閉幕式致詞時指出,設計力是台灣的重要國家戰略,以前台灣以「Made in Taiwan」聞名世界,未來則要以「Designed in Taiwan」揚名全球,這會是未來大家共同努力的目標。蔡總統也正式宣布,明年將正式成立台灣設計研究院,期許未來設研院成為推動跨領域合作、各界都能參與的平台,讓設計成為台灣整體向上提升的力量。本文轉載自 https://www.tdc.org.tw/24080...

國立傳統藝術中心所屬臺灣音樂館於今(24)日舉辦2019臺灣珍貴音樂文物捐贈記者會。本次捐贈入藏者專長領域多元,涵蓋作曲、演奏、音樂教育、影視及戲劇製作、傳統藝術研究等領域,今天出席的計有:作曲家賴德和、身兼作曲家及導演的曾仲影先生、劇作家汪其楣女士、唱片收藏家徐登芳先生、傳藝中心副主任朱瑞皓;音樂家家屬代表包括:箏樂家梁在平先生嫡傳弟子林耕樺女士,作曲家陳懋良夫人沈曼女士、作曲家紀利男夫人上官萍女士、作曲家張炫文夫人林秀珍女士,傳統音樂推廣學者辛晚教之子辛建宗先生等捐贈者及單位,由文化部次長蕭宗煌代表致贈感謝狀,感謝捐贈者們對於臺灣音樂之重要貢獻,並於現場展示捐贈的手稿文獻與珍貴文物。此外,「國際音樂文獻資料集藏」(RILM)主席Barbara Mackenzie女士、作曲家潘皇龍、溫隆信及歷年捐贈者家屬代表,也到場共同見證此一歷史時刻。文化部次長蕭宗煌致詞時,除誠摯感謝在座捐贈者們的貢獻外,也提及近年來文化部推動「重建臺灣藝術史」政策,臺灣音樂館透過全面蒐錄、累積重要音樂史料進行相關研究保存工作,並向在場嘉賓、民眾們呼籲,建構「臺灣藝術史」的過程中「臺灣音樂史」的建構為不可或缺的一環,儘管音樂家、作曲家抑或是其家屬們必定相當珍惜自身積累一輩子的手稿、文物,但這些文物壽命有限,國立傳統藝術中心臺灣音樂館擁有完善的典藏設備,能夠永續保存這些珍貴文物及史料,希望未來能有更多音樂圈前輩、老師們的珍貴音樂文獻史料捐贈入藏,並保證國家會妥善保存及推廣捐贈入館的手稿及文物。此外,蕭次長也提及,近期文化部鄭部長積極推動「國立臺灣音樂中心」的建置,希望能將臺灣音樂館升級為更加龐大、完善的國家級機構,讓「臺灣音樂」有個更完善的家。傳藝中心陳濟民主任也於致詞時,向在座各位嘉賓們報告臺灣音樂館階段性成果,自106年起臺音館陸續接受重要臺灣作曲家、音樂家及藝術文化界人士捐贈珍貴作品手稿及音樂文物,截至目前,已收錄超過一萬兩千多件文物,並完成多位臺灣資深作曲家如張昊、徐松榮、戴洪軒、郭芝苑等人之手稿文物典藏數位化及運用推廣。自文化部推動「重建臺灣藝術史」政策以來,傳藝中心臺灣音樂館,除努力進行珍貴音樂文獻的保存工作,同時也積極參與國際相關組織,於105年即加入了「國際音樂資源總目」RISM,成立華人地區工作小組,將已完成數位典藏之臺灣作曲家作品陸續編目、上傳;今年6月更加入了「國際音樂圖書館、檔案與文獻中心協會」IAML,成為機構會員,往後將持續致力與國內外社群分享臺灣的音樂作品及音樂文獻。為呼籲大家重視音樂史料的保存、典藏及運用,聯合國於2005年將每年的10月27日訂為「世界影音遺產日」,音樂館響應此活動,將於明天(10月25日)配合舉辦相關系列論壇,並邀請「國際音樂文獻資料集藏」(RILM)主席Barbara Mackenzie女士,以及該機構中文編輯樊昀女士擔任活動貴賓;另外,也將在此次別具意義的場合中,結集全臺具有音樂相關特色典藏的11個館所共同參與,並進行「臺灣音樂策略聯盟」成立之宣示活動,希望未來能系統性整合各地的特色音樂資源,將臺灣豐富多元的音樂文化,透過音樂大聯盟,揮棒推向全世界,將臺灣音樂作品,向國際發聲,也是「重建臺灣音樂史」最大的目標及努力的方向。在此也誠摯邀請並歡迎在座的各位嘉賓們前來參與「2019世界影音遺產日系列活動」。本次捐贈者致詞代表沈曼女士及賴德和教授也表示,文物捐贈給國家除希望能妥善永續保存外,更重要的應該是後續的推廣及應用,希望這些音樂作品及文獻能夠持續被後人演奏、流傳;賴德和教授提到:「其實很多人想演出國人作品,但礙於實體通路不足、取不到授權等因素難以取得,如未來音樂館能建置臺灣音樂家作品線上數位平台,完善作品手稿的付費下載及版權相關機制,讓臺灣音樂作品得以廣泛流傳甚至推廣至國際,相信必能完成重建臺灣音樂史的目標;雖然將樂譜手稿捐出像在嫁女兒一般心情不捨,但音樂館的典藏規格已與國際文物典藏相關規範標準同步,是完善的音樂典藏專責單位,在此也呼籲音樂圈的朋友們,可以放心將自己的音樂手稿文物捐給音樂館。」今年的捐贈者雖涵蓋不同音樂專業領域,但將其置入近代臺灣音樂歷史中觀之,卻能發掘彼此之間錯綜複雜、卻又息息相關的交會點,譬如創立「財團法人中華民俗藝術基金會」的許常惠,為帶動本土音樂創作風氣於1961年舉辦「製樂小集」第一次音樂發表會,陳懋良即參與其中;另同為臺灣資深作曲家的陳懋良與賴德和,皆為「國立藝術專科學校」學生,兩人畢業後也先後返回母校任教;而後兩位又與馬水龍、游昌發、沈錦堂、溫隆信四位資深作曲家共組「向日葵樂會」,定期發表彼此作品;此外,從賴德和致鋼琴家沈曼女士(陳懋良夫人)的書信中所提及:「我的音樂與懋良師很不相似,他是純粹超俗,我則留滯人間的愛恨情仇」、「《牧歌》是題獻給陳懋良老師的紀念作品…」,亦可得知賴德和與陳懋良之間亦師亦友的珍貴情誼。臺灣音樂館館主任翁誌聰表示,這些承先啟後的臺灣音樂發展史,總能經由每位捐贈者所提供的珍貴作品及文獻資料中逐漸串連起來、梳理清晰,涓滴合流、終成江海。因此,廣納蒐藏臺灣的多元文化及音樂,可說是建構臺灣音樂史、乃至整個臺灣藝術史的必經過程,也是臺灣音樂館肩負的重要職責及持續努力的方向,更需要社會大眾的支持與響應。本文轉載自 https://www.ncfta.gov.tw/information_45_105077.html ...

國立傳統藝術中心臺灣音樂館近年來在文化部「重建臺灣音樂史」政策的支持下,逐漸成為推動臺灣音樂典藏及研究工作的領頭羊,與國際知名音樂典藏社群交流更是重點目標。2005年,聯合國教科文組織(UNESCO)訂定每年10月27日為「世界影音遺產日」(World Day for Audiovisual Heritage),透過這樣各國串聯的日子共同呼籲全球重視影音資料保存的重要性,將理念轉為更實際的各館慶祝活動,臺灣音樂館已連續三年在此特別的日子共襄盛舉辦理系列活動,今年也邀集全國音樂特色館所齊聚一堂共同宣告成立「臺灣音樂策略聯盟」,並由文化部蕭宗煌次長及國際音樂文獻集藏(RILM) Barbara Mackenzie博士共同見證。 蕭宗煌次長致詞指出,今年世界影音遺產日主題為「藉由聲音與影像參與過往」(Engage the Past Through Sound and Images ),透過歷史影音資料,我們能夠參與學習過往的事物,並與後代分享我們的歷史,與文化部近年來大力推廣的「重建再造歷史現場」和「重建臺灣藝術史」藉由分享過去創作未來的政策不謀而合。蕭次長轉達鄭麗君部長對於博物館功能的新理念,博物館(Museum)與圖書館(Library)、檔案館(Archive)三者必須共同建立MLA整合系統,一同將珍貴館藏展示與推廣,並彙總於文化部數位典藏平台,分享給民眾及使用者。蕭次長勉勵今日成立的「臺灣音樂策略聯盟」,這個聯盟就像個有機體一樣有許多特色館所參與其中,在行政院未來前瞻計畫2.0「重建臺灣音樂史」的架構下,我們希望更多聯盟成員加入並集結全臺各館所的特色音樂資源與力量,讓音樂文化資產充分多元展示。 傳藝中心陳濟民主任特別提到,本中心於今年6月開始,即醞釀「臺灣音樂策略聯盟」(Taiwan Music Organizations’ Strategic Alliance, TMOSA)的成立,針對臺灣擁有音樂資源之館所由南至北乃至花東地區進行踏查,了解各館所特色、典藏現狀及需求,像是恆春民謠館以推廣恆春民謠及結合在地生活圈為職志、滿州民謠館收集許多耆老口述歷史及展演影音紀錄、高雄市圖文化中心分館擁有黃友棣珍貴手稿及音樂資料、臺南市圖許石音樂圖書館擁有上萬件許石音樂手稿及文物、郭芝苑音樂協進會致力推廣郭芝苑音樂及結合苑裡社區營造發展、桃園市圖龍潭分館具有豐富的音樂互動裝置及臺灣音樂史展示介紹、新北市圖三重分館為黑膠唱片主題圖書館、順益臺灣原住民博物館擁有20多年來所拍攝蒐藏之原住民歌舞珍貴影音資料、國家兩廳院集結兩廳院所有精華演出資料、國家圖書館擁有中國廣播公司早期節目錄音及15位作曲家手稿、郭子究音樂文化館擁有其大量的樂器及手稿。在今天,我們呼應世界影音遺產日串聯全球重視影音保存的精神,由傳藝中心臺灣音樂館邀集各館所一同進行「臺灣音樂策略聯盟」成立宣告儀式,期透過組成全國音樂大聯盟進軍國際,系統性整合各地特色音樂資源,將臺灣豐富多元的音樂資源介紹給全世界。 臺灣音樂館辦理今日世界影音遺產日活動的另一場重頭戲是邀請「國際音樂文獻資料集藏」(Répertoire International de Littérature Musicale , RILM)主席、「國際音樂圖書館、檔案館與文獻中心協會」(International Association of Music   Libraries, Archives and Documentation Centers, IAML)前會長Barbara Mackenzie女士發表專題講座,分享國際音樂典藏社群之互動內容與合作模式,並邀請臺灣加入國際組織,今日現場交流十分熱絡,出席的各界人士除了臺灣音樂策略聯盟代表外,亦包含國立臺灣師範大學和國立臺北藝術大學等眾多音樂系所師生與會,以及原住民族文化發展中心和國家交響樂團代表。文化是臺灣面向世界最大的魅力,臺灣音樂館將持續推動國內珍貴音樂文獻的蒐集與典藏工作,發揚屬於我們的「臺灣之聲」,成為國際音樂光譜一道美麗的彩虹。 本文轉載至 https://www.ncfta.gov.tw/information_45_105102.html ...

國家文化藝術基金會「ARTWAVE-台灣國際藝術網絡平台」為持續拓展國際連結,以「廣設台灣館」策略,期與國際雙年展合作,帶動台灣藝術家參與重要國際展會,相關規劃將藉由今年所策劃的第15屆日惹雙年展台灣國家館(Bilik Nasional Taiwan,以下簡稱台灣館)首度展開。以「The Library of Possible Encounters」為題,日惹雙年展台灣館希望透過台灣藝術家與印尼之間的文化交匯及實驗,進一步討論認同、移民、多元文化主義及仕紳化等議題。預計展出的藝術家林羿綺透過自身家族的移民史,追尋分隔台印兩地的家人並透過私人經驗探討國族界線的生成。陳思含則是透過裝置及素描,直接描寫當代國際政治中對於邊界的冷酷劃分。藝術家李勇志將於日惹駐村期間延續其「工業盜版」計畫,嘗試拓印日惹當地的工廠標誌。擅長討論性別及身體議題的表演藝術家Betty Apple則計畫透過和當地藝術家的合作,於展覽期間發表新創作的表演作品。日惹雙年展亦同時獨立邀請藝術家蔡佳葳展出關懷在台印尼漁工的錄像作品。本屆日惹雙年展以「我們活在同一座遊樂場嗎?」(Do we live in the same PLAYGROUND?)為題,企圖重新挑戰東南亞的內涵及定義。因此策展單位特於主展場之外,首次增設「台灣館」、「香港館」及「東帝汶館」等三座獨立展廳。策展團隊認為這些地域雖於政治上並未被劃分為東協的一份子,但實際上其各自的歷史、文化及地理位置卻和東南亞有著不可分割的複雜關係。基於此策略,國家文化藝術基金會此次特與日惹雙年展基金會(Yayasan Biennale Yogyakarta)共同合作「台灣國家館」的策劃。此次「台灣館」委由日惹雙年展基金會總監,亦是印尼知名策展人阿莉亞.斯瓦斯帝嘉(Alia Swastika)擔任策展人,阿莉亞.斯瓦斯帝嘉在國藝會的協助之下,於今年(2019)初展覽籌備期抵台進行密集的研究及工作室參訪,進而挑選出本次參展的藝術家。 日惹雙年展(Biennale Jogja)自1988年起,每兩年於印尼爪哇島日惹市(Yogyakarta)舉辦。自從2011年轉型為國際雙年展並推動「赤道計畫」(Equator Project)後,便逐步和雅加達雙年展(Jakarta Biennale)並列印尼兩大雙年展之一,且受到亞太地區當代藝術專業工作者的高度矚目。日惹雙年展的「赤道計畫」延續了現代印尼「南南合作」的政治傳統,一方面希望擺脫僅和歐美國家合作的國際觀,另一方面則是透過一次僅與一個國家或地區合作,來確保國際交流的深化。自第一屆「赤道計畫」起,日惹雙年展沿著赤道依序與印度、中東、奈及利亞及巴西合作。本屆第15屆日惹雙年展亦是第五屆「赤道計畫」,在環球一周後回歸至東南亞地域,重新探討東南亞的定義及其可能性。 國藝會董事長林曼麗與日惹雙年展基金會總監阿莉亞.斯瓦斯帝嘉Alia Swastika於今年5月簽署合作備忘錄。 國藝會與駐印尼台北經濟貿易代表處在媒體宣傳上通力合作,透過代表處在地深耕連結,強化宣傳效益,使本展得以於印尼國內媒體獲得廣泛的露出。本屆日惹雙年展台灣館「The Library of Possible Encounters」預計將於10月20日開幕,展期至11月30日。展場地點位於雙年展主展場日惹國立博物館園區(Jogja National Museum Complex)內之當代藝術空間「Artspace@Helutrans」,相關詳細資訊請洽日惹雙年展。 本次印尼國內媒體報導之相關聯結:https://jateng.sindonews.com/read/10111/3/seniman-taiwan-berpartisipasi-dalam-biennale-jogja-xv-2019-1571407858https://nusantara.rmol.id/read/2019/10/18/406988/spesial-biennale-jogja-xv-2019-akan-suguhkan-karya-seniman-taiwanhttps://mediaindonesia.com/read/detail/266295-seniman-taiwan-berpartisipasi-dalam-biennale-jogja-xv-2019本文轉載至  https://www.ncafroc.org.tw/news-single.aspx?id=52904...