文創新聞

文化部所屬國立新竹生活美學館「行雲竹風˙行旅理型-新竹公會堂百年紀念系列活動」第一階段活動「轉動巴西利卡寶盒」因防疫升級全數調整上課形式,6月共有五場線上課程提供民眾報名!6月10日邀請到「開門工作室」團隊成員陳泓維老師以「新舊並存公會堂開門」為題,從團隊活化東門市場之經驗提出未來新竹公會堂營運上可借鏡的新思維。 6月10日的「新舊並存公會堂開門」線上課程,講師以東門市場這個老舊建築空間及新創產業進駐結合狀態的成功案例,說明計畫的歷程,也對於整體市場的規劃、周邊鄰居的拜訪田調的實作經驗,做了深入的分享。讓學員了解如何著手進行,以達到地方創生的共榮及和諧。也邀請學員一起思考有關新竹公會堂與周邊鄰里的交流與深耕方式及如何產生連結。 新竹生活美學館葉于正館長表示,文化部企圖建立友善平權之文化環境及落實參與文化生活權利,藉由多元形式與科技媒體,增進文化近用及文化保存、行動智慧及知識體系開拓社區公共空間及資源。「開門工作室」是由新竹清大交大各領域的學生組成,在與新竹市政府的合作計畫中,進駐在新竹東門市場,推動新舊融合的市場活化!會取名為「開門」也是因為一開始看到市場很多空間都是關起來的,期望經由串起各族群的關聯,讓承載著時代記憶和價值的地方能再次敞開。這樣的想法推動著工作室團隊,逐步的將老市場轉變成青年基地,成功的吸引在地青年的回流與關注。現在進入到市場裡,不只有傳統商家,還有許多年輕的店家,用設計力與創意力進駐其中,新舊交融產生了不同的化學效應! 接下來6月份的系列課程於6月19日有重磅講師耿一偉老師的「城市空間劇場工作坊」與潘國正老師的「聆聽公會堂」、6月26日林玟伶老師的「公會堂與博物館」,線上課程皆免費報名!歡迎有興趣的民眾可至「國立新竹生活美學館」官網(https://www.nhclac.gov.tw )報名或電洽國立新竹生活美學館推廣輔導組廖小姐(03)526-3176轉203。...

因應中央流行疫情指揮中心宣布延長三級警戒,國立臺灣美術館也延長休館至6月28日。考量民眾防疫期間無法實際走訪國美館,國美館線上資源不打烊,持續推出「作伙回國美-打開典藏珍寶盒」系列活動影片、「國美典藏-典藏有藝思」以及「臺灣美術拼圖–順天收藏中英文網站」等線上典藏資源。精彩的內容讓民眾居家防疫的同時也能不受限地親近臺灣美術。 「作伙回國美-打開典藏珍寶盒」系列活動是國美館首創,邀請藝術家親屬一同到典藏庫房訪視藏品保存修復情形,今年共規劃辦理四場,已辦理的前二場活動影片記錄了陳慧坤及林玉山家屬齊聚國美館的情形,預計於6月15日在國美館官網影音平台、YouTube、Facebook同步上線,希望民眾能一起感受藝術家的畫作不僅僅是一幅作品而已,背後所蘊藏的創作意涵與故事才是最扣人心弦的地方。影片中記錄著活動的過程與對話,重建了作品與家人的情感聯繫,讓創作的價值生生不息的延續下去! 二場活動紀錄有很多溫馨的花絮片段,在第一場活動影片中,現任中華電視公司董事長陳郁秀站在國美館典藏其父陳慧坤1949年描繪妻子懷抱女兒(陳郁秀)的〈母愛〉畫作前,畫中母親充滿母愛溫柔的眼神凝望著孩子,陳郁秀回憶並透露一段溫馨故事:「在法國留學時,看到同學和父親之間的親密擁抱都覺得很羨慕,但我的爸爸從來不抱我...

雲門舞集藝術總監鄭宗龍作品《毛月亮》為唯一獲選參加今(2021)年國際表演藝術協會(International Society for the Performing Arts,簡稱ISPA)年中大會新作提案的亞洲團隊及製作,6月10日與來自美、加、英、法等國共10組團隊,同場提案介紹新作品,向世界各國重要表演藝術機構節目策畫人,爭取未來國際邀演的機會。 ISPA每年1月於紐約召開年度大會,各國會員齊聚討論國際表演藝術最新議題;每年6月擇某會員國的城市辦理年中大會,參訪文化設施及觀賞節目,進行深度文化交流。去年的年中大會原定於臺北舉辦,今年則在冰島,但因疫情影響,連續兩年都轉型線上舉辦「新作提案」大會,本年度由冰島歌劇院協辦。 由國家表演藝術中心轄下三館共同委託創作的《毛月亮》靈感來自鄭宗龍冰島之旅,他眼見月光穿透雲層冰晶,為月亮周圍折射泛起的一層銀白色光暈著迷,為此俗稱「毛月亮」的奇妙美麗天文現象編創舞作。《毛月亮》的幕後製作邀集了國際級的團隊,包括冰島天團席格若斯(Sigur Rós)的音樂、查丹.霍姆(Kjartan Holm)負責音樂統籌、臺灣藝術家吳耿禎統籌視覺設計、沈柏宏設計燈光、王奕盛設計影像、陳劭彥設計服裝,齊聚國內外頂尖好手。 「新作提案」向來是最受歡迎的議程,自全球報名的團隊及製作中,選拔最適合國際巡迴的10個節目,推薦給各國劇院場館及藝術節列入邀演名單。本屆評選委員會由ISPA主席大衛‧貝爾(David Baile)及來自美國林肯中心、加拿大蒙特婁Places Des Arts、澳大利亞墨爾本國際藝術節、墨西哥瓜達拉哈拉大學、波蘭國家音樂論壇、冰島歌劇院的代表所組成,共有臺灣、冰島、瑞典、加拿大、美國、英國、愛爾蘭、澳大利亞及法國等國共10組團隊獲選。...

文化部正式公告「藝文紓困4.0」自然人及事業兩項申請須知,線上申請系統也自即日起開放申請。文化部表示,本次紓困補助作業將依行政院「個人加快、產業加強、貸款加碼」的原則,在自然人及事業紓困補助部分,加快及簡化各項申請作業,期盼減輕藝文產業衝擊。文化部指出,曾獲藝文紓困1.0、2.0補助的自然人,經文化部審查後,已於6月4日將補助款3萬元採直接撥款方式入帳,扣除經勾稽重複領取其他部會補助,以及已在企業、機關(構)投保或領有公保退休金、帳戶有問題遭銀行退回等,共發放8845人,核撥款項達2.6億元。文化部提醒,如果一週後確認未獲得主動撥入的補助款,則可再依據「藝文紓困4.0」補助須知各項規定,重新申請。文化部說明,「藝文紓困4.0」共分為對自然人及事業兩種補助。在自然人部分,具我國國籍的自營或無固定雇主的藝文工作者,因受疫情衝擊而導致承攬契約或工作約定受影響,無論有無參加勞保等社會保險,皆可提出申請。補助基準參考勞動部自營作業者方案,每人補助3萬元,申請者若有其他已投入之製作或相關費用,則可以再酌增經費,合計補助以6萬元為上限。文化部表示,為簡化程序及因應疫情,申請者應檢附的承攬或工作約定受疫情影響證明,除契約書影本外,也可檢具邀約工作的電子郵件、通訊軟體或委託單位出具的證明書,證明書的部分也放寬可採認負責人簽章,無須大小印的方式。在事業申請方面,事業可依情況就「各類型藝文事業」、「受中央政府命令停業事業」及「藝文艱困事業」三類別中擇一申請。受疫情影響之藝文創作、展演及相關事業,且於我國登記立案的法人、團體及商號(個人工作室),都可以提出申請。文化部說明,「各類型藝文事業」補助項目包含人員薪資及必要支出費用等,最高上限為250萬元。「受中央政府命令停業事業」須為疫情升級期間,經公告須強制停業的文化類觀展場所,且給付員工未達基本工資的事業,如電影院、表演廳、音樂廳、美術館、博物館等。補助項目以未達基本工資的全職員工數,乘以1萬元計算,給予一次性停業補貼;另給予受僱全職員工4萬元一次性薪資補貼(由申請事業一併具領轉發員工)。「藝文艱困事業」則須符合110年5、6、7月任一個月營業額,較同年3、4月或108年5、6、7月營業額減少50%情形。補助將以全職員工數乘以4萬元計算,補貼有關營運成本及員工薪資等支出。文化部表示,「藝文紓困4.0」補助自即日起公告受理,自然人申請日期至110年7月12日止、事業申請則至8月31日止,為落實防疫及節省申請與作業時間,建議申請者優先採線上申請方式,文化部也將採先到先審方式,加快各項審查及核定撥款作業。藝文紓困4.0專區:https://www.moc.gov.tw/webarticle_129946.html藝文紓困4.0補助線上申請:https://grants.moc.gov.tw/Web/preBailout/index.html 詳細內容 詳細內容 ...

疫情生活,豈能只是追劇?國立臺灣文學館「文學抗疫,雲端相遇」每月推一檔文學展,雲端閱讀體驗,是氣質宅的最佳補帖,首檔6月8日「航向浩瀚──臺灣海洋文學特展」呼應世界海洋日率先上線。 「海洋文學特展」陳列臺灣重要的海洋書寫及思維,深刻表現「向海致敬」,臉書粉絲頁也同步舉辦抽獎活動,以帶動大朋友與小朋友的互動與參與。臺文館每月也將持續推出10檔線上展覽,各檔都有應景即時的主題,包括8月的原住民口傳文學、暑假的兒童文學等,只要滑動螢幕或滑鼠,就能感受文學相伴,宅在家防疫也能吸飽的文青氣質。 「文學抗疫,雲端相遇—Click,線上陪你度小月」是臺文館防疫的特別企畫,臺文館長蘇碩斌表示,臺文館逐步建置的「文學虛擬博物館」有更豐富的內容,包括虛擬實境體驗、臺灣文學史知識、文學踏查路徑、共創平台等主題,例如虛擬實境可使用手機附加VR載體720度旋轉觀看,也能點選單一藏品物件看仔細,充分享受一機在手、文學暢快探索的樂趣。 ●「文學抗疫,雲端相遇—Click,線上陪你度小月」(https://sway.office.com/Y9oUbynupM45hLcT)、或由國立臺灣文學館官網點選進入(https://www.nmtl.gov.tw) ●「臺灣文學虛擬博物館」(http://www.tlvm.com.tw)...

藝術銀行配合防疫政策休館至6/14,休館但不打烊推出線上資源懶人包,包含官方網站、FB粉絲頁、YouTube頻道、線上展覽以及Podcast特輯,24小時陪伴大家防疫不停歇。 近日因應疫情變化,全台進入三級警戒,不僅外出受到限制,我們也減少了與外界事物交流的機會,身體要顧的同時,心靈也需要適時安撫補充能量。藝術銀行的線上資源提供大眾在居家工作、上課之餘,也能嘗試不同的藝術體驗。 藝術銀行官網兩千多件作品任你挑,還有FB粉絲頁分享最新資訊 藝術銀行官網除了詳細介紹租賃業務以及作品購藏的機制之外,最重要是收錄了二千多件購藏作品的介紹與中英文語音導覽;大眾除了可以在網站上欣賞所有的藝術作品,還可以透過作品上方的小愛心按鈕,將自己喜歡的作品收藏進希望清單,建立自己專屬的數位藝術收藏(此功能需先加入免費會員)。同時,藝術銀行在FB粉絲專頁常態性分享購藏藝術家的最新展覽動態,及彙整相關藝文新知,並不定期推出線上活動與主題故事和粉絲進行互動。 Youtube頻道、Podcast特輯揭開展覽與創作背後的故事 藝術銀行YouTube頻道裡收錄了以藝術銀行租賃真實案例為藍本的系列微電影,以及感動人心的「藝術X醫療:魔法藝術島計畫」的系列紀錄片,還有平日看不到的藝術銀行工作/展覽的日常短片,讓大眾從不同面向看見藝術與生活的溫度。(YouTube頻道搜尋:藝術銀行) 藝術銀行除了用看的藝術,也推出過往主題展覽「人生偵探聊聊吧」的Podacst特輯,節目邀請知名廣播主持人賈文青(德仔)及展出的藝術家共同合作,聊聊關於他們平時不為人知的創作趣事與人生故事,在這裡,大眾聽到的不是高深的藝術理論,更多是藝術家們對我們身邊事物的另類觀察,在出不了門的期間,帶大眾用耳朵聽藝術、聽臺灣不同角落發生的大小事。(SoundOn、Spotify、KKBOX、Apple Podcast、Google Podcasts同步上架) 虛擬實境線上展覽24小時說逛就逛 藝術銀行自去年起與ARTOGO合作打造線上展覽3D展間,將藝術銀行近期四檔主題展覽「如果選擇之間還有空隙」(當期展覽)、「人生偵探聊聊吧」、「在瘟疫的天空下」、「看得見的秘密」等同步至線上讓大眾免費欣賞,在不便出門的防疫期間,帶給大家安全舒適、24小時的逛展服務,在3D展間裡不僅可以近距離欣賞作品,還能同步聆聽語音導覽、觀賞影音類作品,也可透過展間裡的超連結至官網或粉專等相關平台進一步了解藝術家的相關創作。 藝術銀行期待透過不同類型的線上平台,陪伴大眾在防疫期間為生活增添一些不一樣的藝術趣味與感動。歡迎大眾多加利用,並歡迎在休館過後,大家能帶著健康歡樂的身心,到藝術銀行的展覽現場與你認識的作品面對面,享受屬於自己的藝術時光。 藝術銀行官方網站:https://artbank.tfaf.org.tw/default.aspx FB粉絲專頁:https://www.facebook.com/twartbank/ Youtube頻道:(搜尋藝術銀行)http://bit.ly/youtube_artbank_channel PODCAST收聽平台:SoundOn https://bit.ly/soundon_artbank_lifetalkingbar (Spotify、KKbox、Apple Podcast、Google Podcast同步上架) 線上展覽:https://artogo.tw/#/home...

由文化部支持的倫敦設計雙年展「臺灣館」第三度登場,今(2021)年由台灣設計研究院規劃,以「全球同舟一命」的議題,推出名為《Swingphony》的特展,思索新冠肺炎疫情下,人類文明與自然定律間寓意深遠的連結。即日起在倫敦知名歷史建物薩默塞特府(Somerset House)展出,展期至6月27日止。 展覽內容由臺灣信仰文化出發,從中萃取出多元、拼接、共融特色的影像設計,並結合科學原理中「共振」的物理現象,企圖呈現個體間原本各自擺動振盪,在交互影響下,漸漸趨向齊一節奏的現象;也延伸演繹臺灣在新冠疫情衝擊全球之際,得以藉堅強的實力對全球做出貢獻,向世界傳達穩定的力量。 負責執行的策展團隊Bito(甲蟲創意)創意總監劉耕名說明,「臺灣館」以不同信仰中循環參拜、誦念、冥想、禱告為靈感,邀請廣達電腦與臺大物理系專家為技術顧問,選取節拍器作為客觀的展覽介質,並以廟宇內「香」的元素融入擺針設計,藉節拍器雖各有不同頻率的擺盪,但終將循物理定律走向一致的現象,闡述「個體都具有影響力,然而也與自然驅力彼此形成連結與和諧」的緊密命運,更藉由展名《Swingphony》,點出這無疑是「個體與群體」、「臺灣與世界」的一曲共振旋律。 台灣設計研究院張基義院長表示,台灣設計研究院致力將設計導入公私部門,不僅專注在改造美感,更運用設計解決問題、改變流程、創造價值。未來不只用設計改變臺灣,也將運用臺灣設計的觀點與主張來影響國際,讓世界看見臺灣。 文化部駐英國代表處文化組長陳斌全認為,此次倫敦設計雙年展主題「共振(Resonance)」及「臺灣館」的參與,除了讓英國設計界看見臺灣出色的設計力,也在英國疫情經歷去年的高峰期至目前趨緩的時空脈絡下,結合信仰的普世概念,觸動觀眾省思個體存在與自然相互依存的關係,相信能引起對英國民眾對臺灣人文內涵的共鳴及興趣。 倫敦設計雙年展(London Design Biennale)成立於2016年,是全球設計界的盛事,每兩年會對外展示來自世界各地的傑出設計作品,已成為當代最重要的國際設計展之一。今年邁入第三屆的雙年展主題定為「共振(Resonance)」,探討設計的力量如何在人們的日常生活中造成連鎖效應,並邀請英國知名藝術家及舞臺設計師Es Devlin擔任藝術總監。 本屆共囊括來自臺灣在內的25個國家及區域的作品,形式則涵蓋了裝置藝術形式或表演等,期盼激發觀眾思考設計對當代社會的影響,展示如何透過「共振」,讓當前環境更美好。藝術總監Es Devlin指出,薩默塞特府的中庭為本次展會設置的400多棵樹,就是想傳達「設計能夠提升環境」的重要訊息。...

防疫宅在家,最怕體態越來越福泰、腦筋空空,文化部所屬中正紀念堂管理處以線上藝文服務,開出兩款良方,不僅要您體態輕盈、腦洞大開,更要喚起您我的心靈療癒力,提升免疫力。第一帖「藝術滋補」良方 平衡身心 強化正能量第一帖「藝術滋補」良方,邀請大家聆賞中正紀念堂「藝直播」成果精選與中正「線上展覽」,讓大家心情愉悅、放鬆壓力。身心平衡,才能提升身體免疫力喔。中正「藝直播」陪伴您心 讓您不孤單「藝直播」成果精選,讓您回味佛拉明哥舞團、原住民表演、布袋戲、歌仔戲、音樂故事劇場、吉他演唱、舞台劇、民俗說唱及Hakka戲等不同類型的藝文表演精華版,共計35場,適合各年齡層欣賞。來吧!跟著中正「藝直播」5分鐘精華影片,沉浸在美好的藝術中,與自己好好相處,中正「藝直播」陪伴您自我照顧,喚起您的心靈療癒力。(「藝直播」成果精選:官網/線上服務/藝直播https://reurl.cc/qgDdZR)中正「線上展覽」溫暖您心 防疫兼充電中正紀念堂「線上展覽」,推薦4檔線上展免費送到家。讓文青們繼續逛展覽,防疫兼充電。只要上網就能參觀「3D視角 EYE TAIWAN 」展覽內容,精選全臺10大特色景點及在地文化,透過720度線上實境導覽,邀您一起認識充滿生命力與動態的臺灣之美。(「3D視角・EYE TAIWAN」展覽網址:https://vr360.cksmh.gov.tw/3dart/)「媽祖藝陣.土地印記–林智信邀請展」,展出「迎媽祖」長卷木刻版畫長達124公尺,裡面有香案迎神、十三音古樂陣、八家將、七爺八爺、車鼓陣、南管北管、南台灣特有藝閣車陣等,並展出林智信老師的經典鄉土人文木刻版畫及本土風景油畫,共121件作品;值此疫情期間,更可感受在地文化對媽祖信仰和祈求保佑的熱切。(「媽祖藝陣.土地印記–林智信邀請展」網址:https://reurl.cc/vqnnLj)「覺醒浪潮-迢迢民主路上的自由呼聲特展」,以「啟蒙前浪:日治時期」、「民主暗潮:冷戰與威權體制」、「驚起浪潮:黨外衝撞」及「全民狂潮:進步與退步」劃分為4個時期,多張歷史照片印證,從日治時期至今百餘年,臺灣人爭取民主人權的艱辛血淚;並有人權公約單元,讓您與世界人權接軌。(線上服務/線上展覽/「覺醒浪潮-迢迢民主路上的自由呼聲特展」網址:https://awakening.cksmh.gov.tw/)「『她的力量』特展–從紀念堂制服女力談起」展覽,以歷史敘事搭配堂史照片、不同年代之服務員制服等物件,透過線上科技再現展覽現場實景,帶領觀眾穿梭不同時空,透過4大時序展區,包括萌芽、茁壯、綻放、到展望未來,展示不同時代下紀念堂服務員的角色轉變,並結合臺灣婦女運動重要時點,將這群優雅與堅韌的職場女力,微觀呈現了臺灣從婦女運動、兩性平等、發展為性別平權的紀實與進程。(「她的力量–從紀念堂制服女力談起」特展網址: https://reurl.cc/4agRjV) 第二帖「腦力充電」良方 充實新知趁現在開啟中正「數位影音」,服下這帖「腦力充電」良方,提升您我心靈免疫力。孩子視訊上課,爺奶、爸媽也要以身作則,來一起線上講座、學習新知,立馬打開中正紀念堂管理處網站,聽聽中正「數位影音」的線上講座,免費數位影音學習資源為您精選包含醫療保健、歷史文學、人權演進、典藏精選、原住民、新住民關懷等主題影片超過71場。讓我們一起學習新知,開啟知性、解放感性!(中正紀念堂/線上服務/線上影音/講座https://reurl.cc/Lb11za)此外,中正紀念堂在階段性轉型之過渡期間,持續推動業務轉型,109年建置「覺醒浪潮-迢迢民主路上的自由呼聲」常設展,並陸續推出人權音樂會、工作坊及講座等活動,並有中英日韓4種語言線上展覽,供觀眾在家細細品味。中正紀念堂管理處並在文化部及促轉會共同指導下,今年度規劃多元面向之轉型正義主題研習活動,由不同領域專家帶領觀眾探討轉型正義的實質內涵,至5月上旬已完成4場次,每場研習觀眾熱烈討論,激盪彼此不同的觀點,講座影片歡迎有興趣民眾線上聆聽;俟疫情解封,歡迎民眾留意官網最新訊息,一起參與轉型正義講座研習,另中正紀念堂管理處辦理之覺醒浪潮常設展亦提供民眾申請團體導覽。(中正紀念堂/線上服務/線上影音/講座https://reurl.cc/Lb11za)防疫新生活,服下中正「藝術滋補」及「腦力充電」2帖特效良方,超過130筆線上影片喚起您我的心靈療癒力,隨心所欲至中正紀念堂官網/線上服務觀看多樣化之影音精選,或上Youtube搜尋cksmh,並隨時關注FB與IG,中正紀念堂管理處陪您隨時調整心態和步調,帶給您歡樂的心靈充電,一起提升心靈免疫力,打造我們無形的抗疫力量!就讓中正「藝直播」、「線上展覽」及中正「線上影音」,陪您度過抗疫時光。中正紀念堂官網/線上服務:https://www.cksmh.gov.tw/links_429.html中正紀念堂官網/數位影音:https://reurl.cc/VEa6n5...

西班牙巴塞隆納春之聲音樂節將於6月2日至4日火熱展開,今(2021)年受疫情影響,活動改以線上模式舉辦,邀請臺灣、西班牙、義大利、波蘭、智利等歐亞及南美洲計10個國家、40組樂團共襄盛舉。我國由「緩緩」、「Go Go Machine Orchestra」及「血肉果汁機」代表參演,在三天三夜音樂節期間不間斷放送臺灣音樂。春之聲音樂節(Primavera Sound)自2001年起在巴塞隆納開始舉辦,現已發展為西班牙,甚至南歐最重要的音樂節。此次為臺灣第4度參加春之聲音樂節專業展演單元(Primavera Pro),歷年來演出團隊包括「落差草原」、「漂流出口」、「The Fur.」、「Meuko! Meuko!」及「雷擎」等,廣受各界好評,也培養出西班牙當地許多喜好臺灣音樂的樂迷。今年駐西班牙代表處文化組持續推介我國優秀樂團參與,特別與大會合作,將線上播出預錄的「緩緩」、「Go Go Machine Orchestra」及「血肉果汁機」Live Sessions節目,在疫情期間透過音樂向世界傳遞臺灣豐沛的能量。臺灣的Live Session將依循上午、下午及夜晚的時序,清晨由「緩緩」在臺北的質感植物店開唱;下午「Go Go Machine Orchestra」在松山菸廠演出;夜晚則是「血肉果汁機」在西門町震撼全場的表演,呈現臺灣不同的市景樣貌及日常生活。「緩緩」於民謠基底中加入瞪鞋、硬地搖滾、電子等元素,時而溫暖時而暴烈;「Go Go Machine Orchestra」結合當代、古典與電子音樂;「血肉果汁機」則是臺語金屬搖滾,各具代表性的音樂風格,精彩可期。音樂節結束後,3組樂團的演出也接續於6月中旬在駐西班牙代表處文化組「Cultura Taiwán」Youtube頻道及貴人散步音樂節「LUC UP !」Youtube頻道播放,海內外觀眾皆可免費觀賞,歡迎一同來感受臺灣音樂的獨特魅力。春之聲音樂節以打造全球音樂產業的交流平臺為目的,廣邀各國巡演經紀人、音樂節節目總監、唱片及演唱會製作公司、獨立或跨國專業音樂製作人、流行音樂媒體及公私立藝文機構等參與,並曾獲英國廣播公司(BBC)、紐約時報(NY Times)等歐美重要媒體關注報導,甚受國際重視。 詳細內容 詳細內容 ...

萬眾期待的第九屆巴塞爾藝術展香港展會已於2021年5月23日(星期日)正式閉幕,吸引藏家們親身出席展會並與藝廊透過網上連結,在各級市場及領域持續帶來強勁銷售。 「巴塞爾藝術展:香港現場」與實體展會同時舉行,為來自世界各地的觀眾帶來展會體驗,透過豐富的數碼項目包括網上展廳、於香港會議展覽中心進行的公眾及貴賓現場直播導覽,以及每日放送節目與虛擬體驗。 來自30多個國家及地區的私人藏家,主要來自中國大陸、韓國、台灣、美國以及撒哈拉以南非洲的私人收藏家,以及來自頂尖國際美術館及機構代表參與展會的網上導覽,包括位於雅加達的努桑塔拉現當代藝術博物館、悉尼的新南威爾士州美術館、貝加莫現當代藝術館,及維也納的美景宮。香港各大機構的贊助人亦參與現場活動,包括M+、Para Site、亞洲協會、1a空間、亞洲藝術文獻庫、香港藝術中心及香港藝術館。 2021年展會呈獻來自香港及海外的104間藝廊的強勁參展陣容,其中許多畫廊選擇以衛星展位參展,展會推出這個全新概念以支持由於現行規定而無法親身蒞臨香港的藝廊主。參展藝廊透過網上展廳的展覽加強補充其現場展覽,與來自世界各地的贊助人及觀眾們建立聯繫。 巴塞爾藝術展亞洲總監黃雅君表示: 「在經歷了這非凡且富有挑戰的一年後,再次回歸香港會議展覽中心實在令人感動。巴塞爾藝術展繼續履行其作為亞洲頂尖的國際藝術平台的角色,以新的模式與方法迎接當前挑戰,我為此感到自豪和榮幸。我們非常感謝參展藝廊們對我們今年在香港舉辦展會的投入,也非常感謝香港本地機構以及非營利組織對我們的全力支持,在巴塞爾藝術展香港展會期間舉辦了一系列的項目和活動。」 巴塞爾藝術展全球總監Marc Spiegler表示: 「藝術界在過去一年內展現出驚人的韌力、以及創新和實驗的能力,本年度的巴塞爾藝術展香港展會就是一個真正的證明。我們很高興能夠透過數碼項目『巴塞爾藝術展:香港現場』,與世界各地的觀眾分享展館內的興奮與活力,這是我們致力發展未來展會的長期承諾之一。我們期待明年再次於香港親身相聚。」...

國立臺灣交響樂團(簡稱「國臺交」)為持續培訓臺灣優秀音樂人才,刻正受理「2022-2023年國際音樂人才拔尖計畫」之申請;甄選對象分鋼琴組、弦樂組、管樂組、擊樂組、指揮組五大類別,10歲至35歲之間具中華民國國籍(各組報名年齡規定不一,請詳甄選簡章),並願以國家名義或代表臺灣名義參加國際性音樂比賽者皆可申請。經甄選出之受培訓者,將獲得參與國際音樂比賽、大師班、音樂營等之補助,以拓展演奏生涯、邁向國際舞台。報名採網路線上方式進行,申請日期至今(2021)年6月14日止,歡迎把握機會踴躍報名。 國臺交自1945年創團以來,在臺灣古典音樂的發展過程中扮演極為重要的關鍵性角色,除推展藝術扎根之外,在古典音樂菁英傳承的培育上更是不遺餘力,曾於2008-2011年間受行政院文化建設委員會(現文化部)指派辦理第三、四屆「音樂人才庫培訓計畫」,受培訓者均已在國際樂壇上有相當亮眼的表現,不僅接連於國際間獲重要大賽首獎之佳績,也受聘於不少歐洲職業樂團,例如小提琴家曾宇謙、林品任、張景婷等,以及鋼琴家沈孟生、嚴俊傑等。有鑑於國臺交辦理第三、四屆音樂人才庫培訓計畫成果豐碩,於2018年再啟「國際音樂人才拔尖計畫」並擴大辦理層面及培訓樂器種類,第一屆(2018-2019)執行情形,自149位報名參賽者中選出19位極具潛力的培訓者,如丁章媛、張善昕、還有林灝維等;2020年續辦第二屆(2020-2021),自141位報名參賽者中甄選出14位培訓者。雖然,受到國際COVID-19疫情的影響,國際音樂競賽多取消或延後舉辦,但臺灣音樂人才輩出,依然充分展現,如指揮組培訓學員廖元宏已獲聘為法蘭西島交響樂團助理指揮、林韡函已獲選為辛辛那提管弦樂團助理指揮。 「2022-2023年國際音樂人才拔尖計畫」甄選已展開網路線上報名,透過初賽影音審查、複賽及決賽實地演奏三階段的甄選,經甄選通過的受培訓者,除可以獲得補助參與國內外國際音樂比賽、國際音樂大師班及國際音樂營等活動外,國臺交也將為其舉辦音樂會演出,提供全方位機制的扶植平台,每屆培訓時間以兩年為原則。詳細甄選訊息請詳閱簡章或本團官網www.ntso.gov.tw,或洽國臺交研究推廣組(04)2339-1141轉160-164查詢。...

即便2020年至今,在肺炎疫情的蔓延依舊打亂了生活步調,但是全球的藝術界仍持續地試圖找到新的出路。而國際指標性的藝博會品牌Frieze,終於在本月公佈了新展會拓展計劃的細節。繼香港的ART BASEL與台北的Taipei Dangdai後,同樣來自歐洲品牌的Frieze Seoul預計在2022年9月2日至5日,於首爾的江南區舉辦。 繼倫敦、紐約、洛杉磯後,Frieze第四個城市選擇了亞洲的首爾。Frieze董事會董事Victoria Siddall表示:「現在佈局亞洲市場是經過評估的,首爾這樣繁華、具有高品質畫廊和博物館的城市,有著自身高度成熟的文化風貌。而這裡的稅制也相當有利於國際畫廊的業務。」而韓國畫廊協會的主席Dal-Seung Hwang則是宣言:「韓國的藝術市場正處於高度受關注的時期,雙方的合作也將讓首爾成為全球藝術產業的樞紐。韓國也將會是亞洲藝術市場最主要的目的地」 Frieze Seoul將在首爾的韓國綜合貿易中心COEX展開,預計將呈現約100間畫廊的大型藝博會。而相當有趣的是Frieze Seoul將會與韓國畫廊協會Galleries Association of Korea進行策略聯盟。也就是說,新的藝博會預計會和成立20年的首爾藝博KIAF Art Seoul在同一時間舉行。 儘管對於西方世界而言,香港曾擁有最大的腹地,一直是進入亞洲的首選。但隨著城市的體制變化,不免有諸多的產業開始重新搜尋其他進入亞洲的途徑。以韓國而言,Pace和Thaddaeus Ropac等等國際畫廊已經開始在首爾拓點。 儘管參展名單還未公佈,但是Frieze的佈局已經引起了相當多的關注。Frieze Seoul和KIAF Art Seoul之間的競合模式,可以說是前所未有。有多少韓國畫廊會進入海外品牌?又有多少國際畫廊會進入本土品牌?能夠吸引多少非韓語系的觀眾/藏家進場、購藏?都是非常讓人好奇的觀察點。 藝術產業的競合往往與各城市的氣質、品味、特色有著極大的關係,然而稅制等等政策條件更必然是各方考量的關鍵。本月香港的巴塞爾藝術展剛剛落幕,台北也將在七月舉辦台北當代藝術博覽會、十月舉行台北國際藝術博覽會,亞洲乃至國際間的藝術產業未來將會如何發展,相信會是非常值得關注的話題。非池中藝術網也將會持續為各位閱聽人追蹤報導。 新聞參考:Frieze / The Art Newspaper / Financial Times...