文創新聞

  國立傳統藝術中心「2019臺灣戲曲藝術節」堂堂邁入第二屆,透過拉開一方融舊納新的大幕,升起一座精緻多元的舞臺,盡顯森羅萬象的戲曲風華與人間百態。其中國立臺灣戲曲學院臺灣京崑劇團《良將與惡魔:雙面吳起》即將在4月26日至28日於臺灣戲曲中心大表演廳首演亮相,勾勒一代名將吳起從意氣風發到黯然殞落的生命變貌。 本劇作為臺灣京崑劇團的年度大戲,由曾永義院士與王瓊玲教授共同編劇,以和兵聖孫武並稱「孫吳」的戰國名將吳起跌宕起伏的一生事蹟為經緯,秉持嚴謹深刻的春秋筆法,綜觀戰國風雲,悉心剪裁史料、編排情節,鋪展正場六齣〈囓臂別母〉、〈殺妻求將〉、〈鎮守西河〉、〈計逐吳起〉、〈君臣相得〉、〈變法楚強〉,側寫吳起縱橫於朝廷與戰場間屢建奇功,揚名立萬;然而在變幻莫測政局中不惜以身涉險,機關算盡,終究壯志未酬,抱憾而終。 此次臺灣京崑劇團別開生面製作本齣以淨角為主之崑劇,安排素負盛譽的丁揚士及曾漢壽分飾主角吳起,體現其良將氣韻與惡魔性格;並由著名崑曲學者、蘇州大學教授周秦拍曲訂譜,為人物量身打造悲涼豪邁之新腔,映襯「能臣奸雄一身兼」的吳起正邪難辨、功過難斷的稜角與鋒芒,寄寓造化弄人之悲憫與哲思。 傳藝中心表示,臺灣戲曲藝術節匯集在地與世界之傳統藝術精品,為當代團隊提供展藝平台,得以立足於傳統系譜、傳遞並活絡戲曲基因,激盪創意與新聲。本劇自吳起命運和機遇的雙重邊緣回望,微縮情理之中官場百態,辯證意料之外人性抉擇,處處機鋒,步步驚心。透過編創另闢蹊徑替史料妝點,藉由演繹濃墨重彩為人物增色,以古鑑今共探歷史棋局中的道德博弈與人性掙扎。  ...

日本授權展驚見臺灣傳統市場!「Fresh Taiwan」熱鬧開市,原創角色新鮮嚴選產地直送,台味十足引發熱議! 第九屆日本授權展Licensing Japan今日(4/3)於東京國際展示場熱鬧開展,該項展覽匯集來自亞洲和世界各地的品牌人物跟他們最新的授權項目,同時也是隸屬於日本規模最大的文化創意內容綜合展覽會Content Tokyo的展覽之一,Content Tokyo由七個展會組成,範圍包含國際授權、獨立創作者、數位內容製作、前端數位科技、內容市場推廣、公關設計與品牌推廣等,今年預計將有1,400家參展商共同參與,以及超過46,000人次的買主前來參觀。 由文化部領軍的「Fresh Taiwan」臺灣原創館已連續三年參與日本授權展,今年再次帶領10個臺灣原創角色登場,並與屏東臺灣燈會設計團隊「桔禾創意」合作,打造全新展館形象。取自臺灣特色手提袋「茄芷袋」的色彩運用,以「橘紅、藍、綠」三色交錯,輔以日本最喜愛的臺灣飲食及傳統市場元素,更以「新鮮嚴選,產地直送」來比擬臺灣原創角色,將臺灣傳統市場形象搬入東京國際展示場! 根據國際授權業協會LIMA的調查報告指出,2017年全球授權商品的零售總額為2,716億美元,比2016年的2,629億美元成長了3.3%,而2017年全球授權商品的權利金總額,也由2016年的141億美元,成長至145億美元。以國家排名,2017年美國以1,496億美元的零售總額,持續佔領全球授權業龍頭寶座,其次為英國140.4億美元、日本133億美元、德國108億美元、中國(含香港)89億美元。與2016年相比,前五大授權國的零售總額皆同步成長,其中,日本成長6.4%,中國(含香港)成長9.88%。 日本作為亞洲第一大,全球第三大的授權市場,以其獨特文化性的原創角色、動漫風靡全球。臺灣市場深受日本角色啟發,借鏡日本授權產業的發展基礎,近年臺灣原創作者紛紛開創自已的角色品牌,並藉由國際參展計畫,與當地代理商媒合合作,以快閃店、行銷授權等形式,積極拓展品牌知名度,累積三年逐漸嶄露頭角。 本次文化部委託聯合數位文創股份有限公司組團,再次將最具臺灣精神的原創角色人物,由產地新鮮直送至亞洲第一大授權市場,包含以食物為主要角色的「米粒大叔」,描述臺灣家庭與上班族生活,搭配可愛的小米柴犬阿瓦,為大家介紹臺灣的好米及美食;以及兩隻壞壞又療癒人心的壞喵與毛喵「喵喔」。「棒小兔」是擁有聽覺魔力的傳說兔子,讓人不自覺跟著他的快樂節奏一起跳耀;「紅豆姐姐」以一顆發芽中的種子蘊含著溫暖與無限的能量;由漫畫圖像開始的「三貓俱樂部」,以三隻拾獲的流浪貓聚集家中為背景,開始了一連串笑鬧精彩的故事;「鬧一波大師」無厘頭愛鬧是他的人生座右銘,推理是他的長項(雖然方向永遠是錯的);「老闆這魚」是『老闆』和他的秋刀魚夥伴『秋』的組合,綽號是老闆的他只是一個平凡的上班族,品嚐著生活的酸甜苦辣;「章魚熊」出生在海島,純真沒有煩惱,擁有事情過了就忘記的本事;長年住在地底下的「赤毛族」,是一群光著腳又留有手毛腳毛的精靈,經由路面上的洞跑到地面上,探索各種有趣的事物;臺灣本土3D 動畫角色「閻小妹」,描述東方傳說裡的人物、妖怪和其所建立的城市和生活。此外,由中華民國對外貿易發展協會參展徵集的15家廠商,也分別在授權展(Licensing Japan)、動畫展(Production/Studio Expo)以及AI展(AI Expo)共同展出。 [caption id="attachment_2339" align="alignnone" width="800"] ▲Fresh Taiwan 日本展開幕記者會貴賓與品牌大合照,台灣原創角色熱鬧登場[/caption] [caption id="attachment_2340" align="alignnone" width="800"] ▲駐日代表謝長廷大使出席開幕記者會與參展品牌「紅豆姐姐」熱烈互動[/caption] [caption id="attachment_2341" align="alignnone" width="800"] ▲「Fresh Taiwan」熱鬧開市,原創角色新鮮嚴選產地直送[/caption] [caption id="attachment_2342" align="alignnone" width="800"] ▲「米粒大叔」搭配可愛的小米柴犬阿瓦,為大家介紹台灣的好米及美食[/caption] [caption id="attachment_2343" align="alignnone" width="800"] ▲設計師Bounce作品「棒小兔」首次登日本展現台灣街頭潮流[/caption] [caption id="attachment_2347" align="alignnone" width="800"] ▲「三貓俱樂部」展示漫畫圖像授權應用[/caption]...

為拓展臺灣優質原創角色IP,文化部每年以「Fresh Taiwan」國家品牌館,參與國際大型授權展,帶領臺灣原創作者、角色品牌、經紀人進軍國際市場。Fresh Taiwan臺灣原創館已連續三年參與上海、日本國際授權展,不讓歐美日角色專美於前,臺灣角色走出自己的定位,除外型清新可愛之外,更擅長深刻描繪時下青年的反諷幽默,時而自嘲時而自戀,以角色跨越國籍界線,引起同世代共鳴。 上海及日本授權展堪稱亞洲角色授權的一級戰場,近年中國授權市場極速擴展,各類商場、製造商、廣告主紛紛尋求與自帶流量的圖像角色合作,以期創造人氣話題。在市場開放追求新鮮的活躍因素下,亦提供臺灣新興品牌、角色設計師進入當地市場的關鍵契機。日本為亞洲第一大的授權市場,商業模式成熟且組織專業分工,角色品牌宜透過當地代理商的業務渠道亮相,而帶有臺灣文化特色的圖像角色則更具吸引力。 2019年初陸續傳來佳音。冉色斯動畫原創角色《閰小妹》與日本代理商進行影視授權洽談,同時啟動該IP與手遊、空間授權等一源多用的產業發展。此外,迷母國際的「Kuroro」及奧義品牌國際的「灣A麻吉」也於2月初成功進駐日本東京角色一番街快閃,在持續參與國際授權展與國內文博會的共同推動下,臺灣原創角色在國際授權的舞台上,發展愈趨加速。 臺灣原創角色擅長刻畫小人物情感,活潑詼諧引發世代共鳴,再次前進東洋市場 2019日本授權展(Licensing Japan) 將於4/3-4/5於東京國際展示場開展,該展亦是日本規模最大的文化創意產業綜合展覽會Content Tokyo 的展覽之一,去年共有1,540家廠商參加,匯集來自亞洲和世界各地品牌人物及最新授權內容。 本次文化部委託聯合數位文創股份有限公司帶領10個臺灣原創角色參展,包含以食物為主要角色的「米粒大叔」,描述臺灣家庭與上班族生活,搭配可愛的小米柴犬阿瓦,為大家介紹臺灣的好米及美食;以及兩隻壞壞又療癒人心的壞喵與毛喵「喵喔」。「棒小兔」是擁有聽覺魔力的傳說兔子,讓人不自覺跟著他的快樂節奏一起跳耀;「紅豆姐姐」以一顆發芽中的種子蘊含著溫暖與無限的能量;由漫畫圖像開始的「三貓俱樂部」,以三隻拾獲的流浪貓聚集家中為背景,開始了一連串笑鬧精彩的故事;「鬧一波大師」無厘頭愛鬧是他的人生座右銘,推理是他的長項(雖然方向永遠是錯的);「老闆這魚」是『老闆』和他的秋刀魚夥伴『秋』的組合,綽號是老闆的他只是一個平凡的上班族,品嚐著生活的酸甜苦辣;「章魚熊」出生在海島,純真沒有煩惱,擁有事情過了就忘記的本事;長年住在地底下的「赤毛族」,是一群光著腳又留有手毛腳毛的精靈,經由路面上的洞跑到地面上,探索各種有趣的事物;臺灣本土3D 動畫角色「閻小妹」,描述東方傳說裡的人物、妖怪和其所建立的城市和生活。 此外,由中華民國對外貿易發展協會參展徵集的15家廠商,也分別在授權區(Licensing Japan)、動畫區(Production/Studio Expo)以及AI區(AI Expo)共同展出。 臺灣特色手提袋「茄芷袋」產地直送,將臺灣傳統市場形象搬入東京國際展示場!  而今年日本授權展Fresh Taiwan臺灣原創館更邀請到屏東臺灣燈會設計團隊「桔禾創意」打造全新展館形象,取自臺灣特色手提袋「茄芷袋」的色彩運用,以「橘紅、藍、綠」三色交錯,輔以日本最喜愛的臺灣飲食及傳統市場代表元素,更以「新鮮嚴選,產地直送」來比擬臺灣原創角色,將臺灣傳統市場形象搬入東京國際展示場!此外,更將臺灣原創角色導入擴增實境AR體驗科技,透過手機屏幕讓角色造型與真人趣味互動,於展會現場邀請參觀民眾與喜愛的角色同框亮相! 4/1-4/7同步於表參道人氣文具店快閃展售,臺灣原創正式進入東京角色討論圈 於展會期間,本次參展的10個臺灣原創角色受邀至表參道人氣文具咖啡店Bunbougu Café進行為期一週的快閃展售,Bunbougu Café為東京角色創作者聚集交流的知名商店,在當地擁有極高的討論度,除跨海展示各品牌的精彩複製畫作,並推出展期限定的販售商品。相較於日本授權展的商務洽談性質,透過與實體通路結合,更拉近了角色與當地民眾的距離,將臺灣原創角色直接引入東京創作者的核心討論圈,也為臺灣角色品牌未來發展另辟蹊徑。 [caption id="attachment_2328" align="alignnone" width="800"] ▲2018上海授權展參展品牌微逗國際帶領狗與鹿、啾啾妹亮麗登場[/caption] [caption id="attachment_2329" align="alignnone" width="800"] ▲Fresh Taiwan參展品牌三貓俱樂部即將前往2019日本授權展[/caption] [caption id="attachment_2330" align="alignnone" width="800"] ▲文化部文創發展司陳芝儀副司長蒞臨與媒體分享參展策略[/caption] [caption id="attachment_2332" align="alignnone" width="800"] ▲台灣原創角色授權商品展出,跨越國界引起世代共鳴[/caption] [caption id="attachment_2333" align="alignnone" width="800"] ▲台灣原創品牌大集合!新鮮嚴選產地直送進軍國際市場[/caption] [caption id="attachment_2334" align="alignnone" width="800"] ▲紅豆姐姐人偶重量登場!陳副司長會後合影[/caption] [caption id="attachment_2335" align="alignnone" width="800"] ▲導入擴增實境AR體驗,角色造型與真人趣味互動[/caption]...

2019金點新秀設計獎今(4)日完整公開評審團名單!今年新增社會設計類、續辦創業潛力特別獎,且數位多媒體設計類增加評審員額,首度集結多達49位各領域設計師、媒體人與市場趨勢專家,組成陣容浩大的專業評審團,包括究方社創意總監方序中、知名造型師陳孫華、格式設計展策總監王耀邦、《Shopping Design》副總編輯包叔平、東喜設計工作室設計總監吳東龍、聯想集團全球設計總監顏文豪、社計事務所共同創辦人吳漢中、叁式有限公司總監曾煒傑等,齊力發掘台灣設計新生代。金點新秀設計獎徵件進入最後倒數,3月7日(四)下午5點截止,敬請把握報名時間! 金點新秀設計獎採召集人制度,在8大參賽類別及創業潛力特別獎皆各自設立召集人,並由召集人號召評審,一起評選出優秀作品。今年,範疇涵蓋廣泛的數位多媒體設計類,再度擴增評審團人數至9位。擔任召集人的新媒體藝術家王宗欣表示,隨著傳播管道與載具越來越多元,更需要整合性的思考,因此他特別找來8位各有所長又橫跨多領域的專業人士,包括靜/動態視覺規劃皆擅長的新銳導演涂皓欽、集資顧問專家林大涵、以2018台中世界花博展館互動設計頗受矚目的叁式有限公司總監曾煒傑等,從敘事創意、視覺表現、品牌行銷、數位科技與人的互動關係等多元角度進行評選。 今年新增的社會設計類召集人周育如認為,社會設計類的評選重點將不只在作品本身,更在於設計者對社會議題或制度提出的建議,因此她邀請致力於環境美學的交通大學建築研究所助理教授凌天、推動台灣循環經濟發展的REnato lab營運長歐陽藹寧、擅長社會問題分析及策略擬定的服務設計師林承毅擔任評審,並力邀曾任2018台中世界花博設計長及2016臺北世界設計之都執行長的吳漢中,發掘對社會設計具有熱忱的潛力新秀。 召集人黃惠美在籌組評審團時,考量到近年來空間設計的定義變得越來越寬廣,因此找來具有策展、藝術創作等跨界經歷的空間專家擔任評審,如無有建築主理人劉冠宏,近來在2019台北展博會「水墨現場」的策展設計備受關注,並剛以「山坡之家」拿下2018金點設計獎年度最佳設計獎;此外他也將在今年「新一代設計展」擔任策展人,為新一代現場帶來創新呈現。 包裝設計經驗豐富、獲獎無數的究方社創意總監方序中,這次受召集人廖俊裕(廖小子)邀請擔任包裝設計類評審,他曾為張惠妹、蕭敬騰、法蘭黛樂團等許多藝人操刀專輯設計,並於第54、55屆金馬獎接連擔任視覺總監,在年輕學子間極具影響力。在工藝設計類,召集人徐景亭認為工藝關乎能不能帶給人們生活更多美好想像,因此特別找來設計與文化觀察家吳東龍,希望藉由他細膩而獨到的眼光,為評選提供助力。 在時尚設計類,召集人盧淑芬這次特別邀請到知名造型師陳孫華擔任評審。陳孫華是許多天王天后級藝人的御用造型師,擁有25年以上造型資歷,更曾籌辦兩屆《大人物慈善攝影展》,擅長與新銳設計師及工藝師跨界合作。視覺傳達設計類召集人馮宇則從設計、廣告行銷、文創經紀、設計媒體等多角度切入,邀集聯廣廣告執行創意總監黃守全、《SHOPPING DESIGN》副總編輯包叔平等知名業界人士,期望藉由他們的專業經驗,豐富評選觀點。 產品設計類召集人王俊隆認為,在3C、生活風格類產品方面的評選,需要國際視野,因此找來聯想集團全球設計總監顏文豪,期待借重他在國際品牌的商品化與實務操作經驗,給予參賽同學專業建議。活躍於廣告與文化創意領域的IMA文創辦公室執行長馬幼娟,這次受到召集人何明彥的延攬,擔任創業潛力特別獎的評審,希望藉助她的品牌經營觀點,找到下一個充滿潛力的創業種子。 2019金點新秀設計獎各參賽類別評審名單如下: 產品設計類 王俊隆  竅門設計 主持設計師(召集人) 易瑋勝  天晴設計事務所 設計總監 城兆緯  DESIGNBURG 設計總監 鄭陸霖  《International Journal of Design》編輯委員 顏文豪  聯想集團 全球設計總監 工藝設計類 徐景亭  東海醫院設計工作室 設計總監(召集人) 連國輝  不二堂(東方匯創股份有限公司)總經理 吳東龍  東喜設計工作室 設計總監 張簡士揚 台灣只是工作室 負責人 林雍順  日日商業股份有限公司 總經理 包裝設計類 廖俊裕  小子設計 負責人(召集人) 方序中  究方社 創意總監 王慶富  品墨設計工作室/品墨良行 創辦人 黃家賢  洋蔥設計 創意總監 田修銓  四口田創意 負責人 空間設計類 黃惠美  大尺建築+郭旭原建築師事務所 設計總監(召集人) 梁豫漳  禾磊建築+禾磊設計 主持人 劉冠宏  無有建築 主理人 王喆   十分建築|王喆建築師事務所 建築師 王耀邦  格式設計展策 總監 時尚設計類 盧淑芬  《ELLE》及赫斯特媒體集團 全媒體編輯長(召集人) 陳孫華  知名造型師 廖琇哖  《BAZAAR》雜誌 總編輯 周裕穎  Just In XX 負責人 邱馨誼  畢圖比未來品牌事務所 創辦人 視覺傳達設計類 馮宇   IF OFFICE 負責人(召集人) 黃守全  聯廣廣告執行 創意總監 師嘉孝  囍樹設計 創辦人 白尊宇  碧歐司文化創意顧問股份有限公司 執行長 包叔平  《Shopping Design》副總編輯 數位多媒體設計類 王宗欣  dosomething studio 創意總監/新媒體藝術家(召集人) 林大涵  貝殼放大股份有限公司 執行長 涂皓欽  人森設計 創辦人 吳仲倫  尖蚪映畫 導演 楊宗錞  必應創造 創意長 朱開宇  沛肯品牌視覺行銷整合有限公司 營運總監 蘇柏維  有機像素+遂行製作 導演/負責人 張嘉倫  基礎創意科技股份有限公司 總監 曾煒傑  叁式有限公司...

雷亞遊戲股份有限公司 以手機平台起家的雷亞遊戲,旗下五款作品風格多變,還款款熱銷,全球總下載量超過6000萬。遊戲只是雷亞遊戲的起點,他們辦音樂會,推出輕小說、原聲帶、動畫電影,還開了實體概念店,未來將以內容提供者的身分,打造台灣原創IP。 [caption id="attachment_2015" align="alignnone" width="597"] ▲從愛玩遊戲的小孩到成為雷亞遊戲總經理,游名揚要用遊戲內容出發,創造台灣原創IP內容。[/caption]   音樂節奏遊戲「Cytus」橫掃96個國家,拿下音樂遊戲類榜首,締造台灣遊戲史新紀錄。可愛角色休閒遊戲「Mandora」,全球下載量突破1100萬大關。硬派動作遊戲「Implosion」,榮獲2015年台、日、港等超過十國App Store年度最佳遊戲的殊榮。 這些手機遊戲風格各異,卻款款火爆,一手催生它們的,是成立僅五年的雷亞遊戲。這個年輕團隊,不僅在2014年站上全球開發盛會Google I/O的舞台,成為上台展示的13個團隊之一,更屢次催生出世界級的遊戲產品,從音樂到休閒再到動作,精準掌握不同遊戲的精髓,每次端出的作品,都讓全球玩家驚艷。 「這是刻意的!我們不想被定型,不想讓別人認為我們只會做同一種遊戲,」雷亞遊戲總經理游名揚笑著說。五歲就開始玩遊戲的他,從高中就有遊戲創業夢。研究所時,他投入開發大型機台遊戲,以兩款音樂遊戲作為夢想起點,兩年後轉向當時興起的手機平台,在2011年成立雷亞遊戲,從過去擅長的音樂遊戲出發,第一款就是讓他們一炮而紅的Cytus,至今全球累積1800萬的下載量。 風格多變,展現驚人研發實力 很快地,雷亞遊戲便向世人展現驚人的研發實力。這五年來共推出五款遊戲,即使款款風格不同,但玩家依舊買單,全球總下載量超過6000萬。雷亞遊戲從成立之初便鎖定全球市場,遊戲特意不帶有在地色彩,腳本也以英文為核心,目前玩家高達八成都來自台灣以外的市場。 「研發力」是雷亞遊戲的靈魂。在130位員工中,將近100人是研發人員,內部同時進行三到四個遊戲專案,這也是雷亞遊戲風格多變的原因。雷亞遊戲追求細節、堅持品質,每款遊戲的平均開發時間長達18到36個月,「不只視覺表現,還有操作順手度、轉場流暢度、程式優化、劇情呈現……,一款遊戲成功沒有絕對關鍵,但每個環節都要做得深入,」游名揚說。 像是打造Cytus最核心的音樂元素時,雷亞遊戲和全球上百位作曲家合作。開發Mandora時,塑造吸睛可愛的蔓陀蘿角色,玩法簡單,但卻讓人上癮。去年才推出的Implosion,則是團隊花了三年半時間,把主機遊戲的精緻畫面移植到手機平台上,聲光效果細緻逼真,成為近期代表作,「Implosion在全球這麼受矚目,就是因為做到當世代手機上,數一數二的畫面和遊戲體驗。」 雷亞遊戲給自己設下的挑戰不小,每次幾乎都是從零開始。「其實這在研發上很難,很多經驗累積都要重新來過,但好處是在各個領域都會學到很多東西,我們很喜歡這樣的挑戰。」游名揚接著說:「我希望團隊可以每個類型都做,但都要做到那個類型的頂尖。」 [caption id="attachment_2016" align="alignnone" width="670"] ▲雷亞遊戲推出許多遊戲周邊商品,不停往泛娛樂產業整合。[/caption]   以遊戲為本,打造泛娛樂內容 研發遊戲是不斷的自我突破,但游名揚的夢更大,除了遊戲本業外,更一直往泛娛樂產業整合。「我們定位自己是內容提供者,遊戲只是其中一個媒介,如何產出娛樂內容,才是文化創意產業最核心的部分。」雷亞遊戲以遊戲為文本,推出實體音樂會、原聲帶、輕小說,成績不俗。像是音樂遊戲「Deemo」的原聲帶,曾獲得日本重量級指標ORICON公信榜第八名,也是台灣第一次有手遊原聲帶打入日本,Deemo的輕小說也創下重版二刷的熱銷成績。 一年一度的嘉年華會,更是雷亞遊戲的盛事。這個與玩家同樂的場子,既是音樂會也是產品發表會,去年吸引了1500人參加,今年首度移師上海,更聚集了2、3000位粉絲。今年剛開幕的雷亞遊戲實體概念店,裡頭複製遊戲場景、販售周邊商品,成為各國玩家朝聖的景點,也成為雷亞遊戲舉辦實體活動的據點。目前雷亞遊戲正緊鑼密鼓籌備的,是Implosion的動畫電影,由團隊和日本動畫好手合作,預計2018年上映。 從遊戲發展出多元內容,游名揚一直思考的是:「你到底能夠留下什麼?最後會留在人們記憶中的其實是故事,它是什麼媒介不重要,但它能讓人群得到快樂,我認為這是創意產業最核心的價值。」而雷亞遊戲要做的,就是打造台灣原創的IP內容,以娛樂軟實力輸出世界。 「台灣沒有天然資源,過去擅長的製造業,未來基礎工作可能也會被AI取代,我認為數位內容是台灣很重要的機會,」游名揚篤定的說。而台北給了雷亞遊戲這樣的養分,「台灣沒有比台北更適合創業的地方了!」在他眼中,台北商業資源多,軟體、遊戲人才充沛,奠定了雷亞遊戲紮實的研發實力。現在雷亞遊戲就要從這裡出發,一步步打造夢想中世界級的娛樂大本營。 [caption id="attachment_2017" align="alignnone" width="670"] ▲研發是雷亞遊戲的核心,在130位員工中,近100人都是研發人員。[/caption]   從愛玩遊戲的小孩,到成為雷亞遊戲總經理,游名揚要用遊戲內容出發,創造台灣原創IP內容。  雷亞遊戲股份有限公司  成立時間:2011年9月  負責人: 鐘志遠  補助計畫:2012年「古典音樂遊戲投資計畫」/ 2016年「即時連線手遊開發投資計畫」 文章出自於:台北市產業獎勵補助 ...